Showing posts with label Зарубежное кино. Show all posts
Showing posts with label Зарубежное кино. Show all posts

Wednesday, September 25, 2024

 "Tрадиционные ценности"...

Сегодня по дороге на работу слушала "Живой гвоздь", где говорилось о том, на каких отечественных фильмах стоит воспитывать подрастающее российское поколение.
Госдума предложила список из 190 (если помню верно) названий, 180 из которых являются фильмами так называемой советской эпохи. Остальные 10 - эпохи настоящего дня.
Я вот подумала и сразу в голову пришло много современных, очень сильных, глубоких картин, которые по моему убеждению должно смотреть не только подрастающее молодое поколение, но и те, кто составляет подобного рода списки. Это ни коим образом не отнимает заслуг картин советской эпохи. Просто - чтобы хотя бы могли задуматься после просмотров этих новых (некоторым фильмам уже 10-20 лет) фильмов, остающимися все-такими же острыми и своевременными по своим посылам...
К примеру на днях я посмотрела фильм Стаса Иванова "Одним днём". Этот фильм не отпускает своей реалистичностью. Как до сих пор не отпускают фильмы совершенно замечательных Сигарева, Быкова, Хлебникова и остальных, о которых в свое время здесь писала...

А еще посмотерла новую французскую экранизацию "Графа Монте-Кристо"
Если не брать во внимание интерпритацию книги и считать это просто выражением собственного видения этого произведения режиссером, то картина очень понравилась изумительной сценографией, музыкой, операторской работой. И если вдуматься, то посыл как книги, так и всех ее многочисленных экранизаций заставляет задуматься о многих человеческих ценностях. В особенности - что значит справедливое возмездие, как балансировать милосердие и ненависть...

Почти в самом конце во время схватки Эдмона и Фернана Фернан просит Эдмона:
"Убей меня!"
На что Эдмон отвечает:
"В смерти всегда можно найти величие и простить (не дословно)"
Не добавляя ничего, он оставляет живого противника и уходит...

Сейчас существует один недочеловек, который точно по моему мнению не достоин ни смерти, ни прощения. Я лично желаю ему очень длинной жизни. В застенках.

Wednesday, June 19, 2013

"The Perks of Being a Wallflower", by Stephen Chbosky

Откуда он взялся - этот мальчик, актер Логан Лерман, так сыгравший Чарли? Совершенно достоверно, чрезвычайно искренне, трогательно и волнительно до кома в горле... Как непросто Чарли взрослеть, стараясь забыть, что не отпускает, как нелегко видеть то, что не замечают или не хотят замечать другие, как мучительно искать своё место в огромном живом бурлящем мире, когда чувствуешь себя другим и как страшно терять обретенную надежду... Очень хорошо сделан фильм, многое начинаешь понимать постепенно и уже догадки о флэшбеках из прошлого яснее и ярче, словно фото, рождающаеся из проявителя...
Больше всего понравилось, как под влиянием Чарли незаметно менялись его неожиданно приобретенные друзья. Они словно дополняли друг друга... И уже игра в "правду или безрассудство" кажется вовсе не детской... Просто защита от боли - своеобразный запас выносливости у каждого из них разный. Чарли - самый ранимый и незащищенный.
 В фильме, ближе к концу звучит одна очень запоминающаяся фраза: "we can't choose where we come from but we can choose where we go from there". Мы все ищем свои ответы в жизни, не всегда они находятся легко и сразу - одним махом, порой нужно собирать их как паззл по маленьким кусочкам. Но это дорога, которую мы выбираем. Я рада, что Чарли смог выбрать свою...
Очень понравился фильм - реалистичный.

Wednesday, June 5, 2013

"The Secret in Their Eyes", by Juan José Campanella

Понятия не имею как этот фильм мимо меня прошел...
Случайно наткнулась на него в библиотеке - описание заинтересовало. Сегодня посмотрела с огромным удовольствием и захотелось написать, чтобы в памяти осталась зарубинка...
Как сказал в фильме один из героев - Моралес: "страшно становится оттого, что забываешь и уже не помнишь - это реальное воспоминание, или воспоминание воспоминания?"
Не дословно, конечно..., но помню, что меня этот диалог в фильме очень поразил. Немного сложно еще было оттого, что смотрела с субтитрами.
Фильм вообще поразил замечательно расказанной хорошей историей. Многогранной, смысловой, чувственной... Неторопливый, очень выразительный, такое впечатление, что проживаешь всю эту жизнь вместе с героями, покрываясь сединой и морщинами прошлого. Ушедший на пенсию криминальный следователь, так и не научившийся жить жизнью, состоящей из ничего, пишет книгу по воспоминаниям дела, не отпускающим его вот уже много лет... Это дело научило его видеть жизнь глазами других и чувствовать как это меняет его самого, из-за него он потерял друга, знающего о нем больше, чем он сам, именно из-за него он снова и снова возвращается к единственной любви, неподвластной ни годам, ни обстоятельствам...Только научившись понимать других - понимаешь себя... В этом плане Эспозито очень помог Родриго Моралес. Когда-то давно "в корень смотрящий" Пабло говорил: "мы можем меняться, наша жизнь и семьи могут меняться, но если у нас есть Увлечение, Страсть, то это никуда из человека уйти не может". Для Родриго Моралеса такой страстью стал его единственно справедливый, моральный суд над подонком, отнявшим у него жену, а для Эспозито - страстью всегда оставалась Ирина, вернее - долгая дорога к ней... Очень понравилось как по-испански слова "Я боюсь" при помощи добавления одной буковки превращаются в слова "Я люблю".
В этом фильме мастерски расказана история цены такого превращения для Эспозито.
Спасибо огромное!

Wednesday, February 20, 2013

About "Summer in february" ... and more

Since falling in love with Dan Stevens I've been looking what he is up to... Sadly couldn't see him on Broadway, so -  watched new season of "Downton Abbey" (last one for him...), reading different articles and visiting his UK site... Knew he was making a new movie, but just now found out about it's releasing date in UK:
June 14, 2013
(Info came from Jameson Dublin International Film Festival)
Looking forward to seeing him on big screen...

Director: Christopher Menaul
Year: 2012
Country of Origin: UK
Duration: 89 minutes

Veteran director Christopher Menaul (Fatherland, The Forsyte Saga) directs this compelling true story of love among bohemian artists on the eve of the First World War. Adapted from Jonathan Smith’s novel, Summer in February follows Florence Carter-Wood (Emily Browning), an aspiring artist who takes refuge from her father’s choice of suitor at Lamorna, a windswept artists’ colony in Cornwall. There she finds herself torn between Captain Gilbert Evans (Dan Stevens), a Boer War veteran and consummate gentleman, and AJ Munnings (Dominic Cooper), a hot-tempered and visionary artist. But when Florence acquiesces to a hasty marriage, she quickly begins to feel trapped.

Menaul captures the vertiginous cliffs and sparkling light of the Cornish coast but holds the melodrama at bay as the tension builds. Australian actress Emily Browning (Sucker Punch) is utterly convincing as Florence, while Dominic Cooper (Mamma Mia, My Week with Marilyn) brings a convincing passion to Munnings and Dan Stephens is characteristically dignified as lovesick Captain Evans. An excellent supporting cast is enlivened by brief cameos from Camille O’Sullivan and English folk star Seth Lakeman.

Alistair Daniel, Jameson Dublin International Film Festival


























Few more movies, played at the Festival caught my eye:









Saturday, February 16, 2013

"A late quartet" by Yaron Zilberman

Помню давненько, читая материалы о фильмах, заявленных для показа на фестивале в Торонто, отметила для себя этот фильм. У нас он в кинотеатрах, кажется, не шел, а если и шел - то в ограниченном показе, в малых залах. Вспомнила, увидев обложку DVD в библиотеке.


















Фильм ничем не выдающийся и не особенный, т.е. без глубины драматизма или замысловатого сюжета, но смотрится очень хорошо, трогает душу, волнует...
Сначала сюжет разворачивается настолько неспешно, что можно "провалиться" и потерять интерес, но как ни странно - смотришь почти завороженно, потому что все очень органично в фильме сочетается - и харАктерности персонажей, и офигенная музыка, и месторасположения происходящих событий, и даже мелкие подмечаемые детали в определенных сценах - в общем все это гармонично и мягко "ложится нА душу..."
Каждый в отдельности из этого коллектива - незаурядный талант и личность. У каждого - своя история, свои успехи и свои раны - как зарубцованные, так до сих пор и кровоточащие...
25 лет совместного творчества делают их неделимым целым. Есть графики, есть обязанности, есть то главное, ради чего они живут... И когда появляется небольшая первая трещинка - уход одного из них по причине болезни и возможная замена - наружу вырываются многие годы копившиеся обиды, озвучиваются таившиеся сомнения, совершаются поступки, ранее казавшиеся недопустимыми... Рушится дружба, калечится любовь, сквозь пальцы, как вода, неумолимо и словно навсегда уходит то главное, что многие годы этих людей роднило.
И тем не менее, есть сцена и до отказа заполненный и звенящий от тишины чуткий зрительный зал... Во время последнего ("farewell") концерта одного из них, буквально с первых аккордов, назад, в никуда уходит всё, что в последнее время мучило, терзало и раздирало их на части. Музыка, волшебная музыка выше всего на свете. Возможно, после этого концерта пути их и разойдутся, а возможно, общая дорога вперед станет яснее и проще, ведь именно за этот короткий и очень непростой период им удалось понять главное - без второй скрипки не может быть первой, без виолы и виолончели не зазвучат эти две скрипки, а музыка, которая так им нужна и так необходима другим - никогда не будет волшебной...
Отдельная благодарность Кристоферу Уокену. И роль то у него не особенная, вернее - драматизма поболее у его сотоварищей. Но только мне никогда не забыть его глаза в сцене, когда для него поет давно ушедшая жена... Потрясающе.
Спасибо за фильм.

***

Буквально на следующий день посмотрела "Paperboy" Ли Дэниэлса. Хотелось понять - откуда взялась номинация Николь Кидман на Золотой Глобус? Ну что тут сказать - заслуженная номинация. После "Догвиля" - одна из самых непростых и необычных ролей этой актрисы.
Фильм тоже запомнится, но уже совершенно другим образом - он не волнует, но пугает и шокирует. Блестящие актерские работы. Жуткий совершенно фильм. На втором месте для меня, пожалуй, после "Wild at heart". Но что самое интересное, не "отметаешь" этот фильм, а задумываешься - ведь так люди живут... Именно в этом, мне кажется, ценность..., он не оставляет равнодушным и не разочаровывает.

Tuesday, January 22, 2013

"Hatfields & McCoys", by Kevin Reynolds

 TV Mini-Series, History channel

Впервые об этом мини-сериале услышала в преддверии "Эмми", но тогда были непростые времена, заинтерсоваться поглубже не получилось.
Теперь вот вернулась к нему, напоминаением послужил "Золотой Глобус" Кевина Костнера за роль Дэвила Энзи Хэтфилда. Поскольку сериал шел по History channel, сначала решила проверить нашу кабельную опцию "on demand", но его там, увы, не оказалось. Пошерстила библиотечный онлайновый каталог - ура, есть DVD, но на него ОЧЕРЕДЬ! Ждать пришлось около двух недель, но это ожидание было оправдано.
Очень, очень давно не смотрела такой добротной исторической работы для TV.
Оторваться не могла просто, просмотрела все три части (а они довольно объемные) в "один присест". Сначала немного напрягал характерный южный говор, трудно было понимать, но потом ухо привыкло, совершенно незаметно втянулась в эту историю, отключилась, постепенно проживая и переживая всё вместе с героями.
История многолетней вражды двух семейных кланов - Хэтфилдов и Мак Коев, проживающих на границе штатов Западной Вирджинии и Кентукки, едва не послужившей возникновению новой гражданской войны. Реальная история, реальные события. Снималось всё в необычайно красивой ландшафтной Румынии - горы, реки - жутко напомнило Закарпатье...
Друзья  - Дэвил Хэтфилд (Кевин Костнер) и Рэнделл Мак Кой (Билл Пакстон) вместе учавствуют в Гражданской войне, которая близится к завершению. Оба не раз спасают друг другу жизнь в боях. Но наступает время, когда Дэвил принимает решение возвращаться домой. Он понимает, что конфедератам не победить, а погибать в самом конце очень не хочется. "Его" личная  война закончена и он предлагает Рэнделу уезжать домой вместе. Так они расстаются, поскольку Рэнделл не может пойти против своей совести и с горечью он бросает вслед уходящему Дэвилу: "Дезертир!"
Первая трещинка... За ней последует огромная бесчисленная вереница других, образовавшихся то по недоразумению или случайности, а то - по преднамеренным и спланированным акциям, подхлестываемыми гневом и яростью. Один не может забыть, другой не может простить. Всё это по-очереди меняется и никак не можешь понять - к кому из кланов (или их лидеров) у тебя больше лежит душа, кому больше сочувствуешь и за кого больше переживаешь?
Всё надеешься, что кто-то из них образуется после очередной потери, но "ком" продолжает расти, гнев и месть растекаются с кровью по жилам. У стариков - грубеют шрамы и черствеют души, дети вырастают мстителями... Не спасает любовь, не спасает Вера, не спасает ничто...
Этот фильм потрясающе показывает то, чего могут стоять человеческие принципы или упрямство. Жизнь людская - хрупкий подарок, который нужно ценить и оберегать. Неужели столько нужно потерять, чтобы понять это?
Потрясающие актерские работы. Если бы можно - дала бы Глобусы обоим - и Костнеру, и Пакстону. Из женских героинь очень понравилась работа Мэри Виннингэм в роли Сэлли. Так понимать, что происходит, терять детей одного за другим и всеравно поддерживать мужа - это просто не знаю какое неженское мужество необходимо. И даже, потеряв рассудок, она "видит" и соображает лучше других... Очень приглянулся молодой актер Мэтт Барр в роли Джонзи Хэтфилда. Лопух он, конечно, что не взял в охапку свою любимую Розанну Мак Кой и не увёз куда глаза глядят... Её история получилась самой печальной...
Но больше всего удивилась тому факту, что в роли дядюшки Хэтфилдов (Uncle Jim Vance) я не признала в упор Тома Бэрринджера. Этот персонаж заинтересовал настолько, что я пошерстила IMDB и просто глазам свои не поверила. Перевоплощение  - офигенное. Роль, конечно, непростая, мало вызывающая симпатию. Но хорош в своих пакостях - очень правдоподобно паршив!
Всем настоятельно рекомендую смотреть.
















Friday, January 18, 2013

"Hunted", BBC


Cериал дебютировал этой осенью на канале Cinemax. Шел он поздно по пятницам и я его как-то прошерепила на фоне всего остального, регулярно смотревшегося.
На этой неделе запойно его просмотрела "on demand", оторваться не могла. Интригующе, динамично, захватывающе. Очень понравилась австралийка Melissa George в этой роли, а также - очень извеcтный Patrick Malahide в роли офигенно омерзительного Джека Тернера.
Kонцовка полностью не раскрывает все тайны да ещё и очень неожиданный cюрприз преподносит, надеюсь на продолжение...
Тем временем, взяла в библиотеке ещё один фильм Meлиссы - "A lonely place to die", "будем посмотреть..."








***

Попутно в новых релизах библиотеки прихватила "To Rome with love" Вуди Аллена, надеясь на легкое, приятное кино... Oчень пожалела о потраченном времени, понравилась, разве что, только моя любимая Judy Davis.

Sunday, January 6, 2013

2013!

Ну вот...
Промелькнул замечательный рождественско-новогодний отпуск, наступил Новый Год, в котором уже отработано 3 дня и сегодня - православный Сочельник. Всех празднующих - с наступающим Рождеством! Пусть он подарит много хорошего - радости, улыбок, добра и, конечно - крепчайшего здоровья, это самое главное и важное...

Отпуск получился очень домашним и богатым на общение с родными и друзьями.
27-го отметили Димкин Юбилей. В этой связи много стояла у плиты, зато еды было стОООлько, что к Новому Году уже уже дополнительно не особо пришлось стараться.
Никуда не торопиться и делать то, что душе хочется - это настоящий праздник!
Много было просмотрено фильмов:
"Линкольн" Спилберга (семейный поход) - понравился всем. Длинный фильм с довольно серъезной темой на удивление оказался очень человечным, смотрящимся с интересом. Огромная заслуга в этом - в прекрасных актерских работах Дэни Дэй Льюиса, Сэлли Филдс и Томми Ли Джонса.
"Silver Linings Playbook" - симпатичная комедия с тоже довольно серъезной человечной темой, поэтому она и смотрится грустно-смешно... Очень понравилась работа Дженифер Лоуренс, ну и "старички" не подкачали - Де Ниро смотрелся хорошо, чуток "перегибал", на мой взгляд, но совсем чуть-чуть... Славный фильм: и смеешься и задумываешься над тем, чем смеешься...
"Django Unchained" - новый фильм Тарантино мы смотрели большой компанией по нашей славной традиции - в день католического Рождества. Очень хорошо начинался фильм и где-то больше половины мы смотели его с удовольствием, но потом он как-то "сник". Концовка, на мой взгляд, малёхо не удалась и осталось довольно досадное впечатление. Ведь ТАК не снимает никто. Тарантино - очень оригинален. Но вот его "Inglorious bastards" мне понравились значительно больше. Хотя актерские работы здесь тоже на высоте - и Джэмми Факс, и Кристофер Вальц (совершенно клёвый), и потрясный Лио Ди Каприо, и Сэмюэл Джексон.
То, что услышишь и увидишь в фильмах Тарантино - не услышишь и не увидишь нигде...
Посмотреть, конечно, стОяло...
Дома посмотрела, наконец, (по рекомендации подруги) все сезоны "Тюдоров" - очень понравилось. Ох, очень жду третьего сезона "Games of Thrones"!!!.. Да, скачала и посмотрела заключительный спец. выпуск третьего сезона "Downton Abbey" , который только сейчас выходит в США по телевидению официально. Очень расстроилась, т.к. совершенно неожиданно погибает мой любимчик Мэттью и вот даже не знаю, как теперь смогу смотреть возможные продолжения...
Посмотрела очередную постановку "Дяди Вани", на этот раз - режиссера А. Кончаловского.
Очень понравилось, несмотря на то, что пересмотрено версий - невероятное множество.
Эта постановка необычна, прежде всего, замечательной актерской работой П. Деревянко. Его дядя Ваня - очень пришелся мне по душе.Чтобы столько поместилось в этом человеке - и боли, и радости, и "детскости", и отчаянья  - просто фонтан эмоций.... Пожалуй, моё любимое исполнение этого образа (хотя, по-своему, очень запомиающимися остаются дяди Вани Басилашвили и Маковецкого). В этой постановке, кроме полюбившегося дяди Вани также очень удивил и порадовал меня Астров, созданный А. Домогаровым. На мой взгляд - это ключевая роль спектакля, поэтому была рада, что он таковым и воспринимался - главным: и в своих трезво/нетрезво цинично-горьких размышлениях, и в действиях, и даже в молчании...
Очень он меня тронул в сцене разговора с Соней о любви, как меняется выражение его лица, когда речь идёт о том, что "ещё захватывает" - о красоте и потом сразу: "но ведь это не любовь..."
И в этой хмельной исповеди - совсем уже не хмельной, настоящий Астров...
Самой любимой Еленой Андреевной остаётся для меня несравненная Ирина Мирошниченко, а Соней - очень запоминающаяся Елена Калинина из додинского театра.
Прочла также новую книгу Марии Семёновой "Там, где лес не растет".  Это, конечно, не "Валькирия", но читается с интересом - хорошие персонажи, удивительные перемешанные сюжеты настоящего, прошлого и выдуманного... Снимаю шапку перед её фантазией. Правда, если от "Валькирии" я оторваться не могла, то тут спокойно книгу откладывала и возвращалась к ней в несколько этапов. Во всяком случае - не "забросила" вовсе, так как интересно было узнать и тайную цель путешествия Коренги и чем всё это "успокоится"....
Да, в плане погоды - на дворе настоящие Рождество и Новый Год! Снега по колено, морозец - красота, одним словом. Несколько дней подряд нас навещали олени. К сожалению, дело было поздним вечероми фото - очень нечеткое...


Sunday, November 18, 2012

"Flight", by Robert Zemeckis


























Пошли посмотреть этот фильм на большом экране.
Понятное дело, что большого экшена ожидать не стояло, поскольку это фильм Земекиса (не хухры-мухры), у которого всегда на первом месте - человеческие истории. И не ошиблись. Фильм оказался очень хорошим, не лучшим из его фильмографии, но хорошим, тронувшим...
Заслуга, конечно, замечательного актера Дензела Вашингтона, исполнившего здесь главную роль.
История жуткого полёта, всего того, что полёту этому предшествовало и того, в особенности, что происходит после...
Думаем ли мы, пассажиры, о членах экипажа, которым вверяем свои жизны на время перелёта? Думают ли они о нас? Поверить не могу, что такое было возможно, когда многие годы человек являлся капитаном самолёта, будучи обыновенным алкоголиком и наркозависимым... Конечно, таковым он себя не признавал, ведь о небе мечтал  с детства и профессионализм был отточен до мелочей за многие-многие годы, все остальное добавилось по ходу жизни - результат разрушенной семьи, да и пО-просту потому, что так легче и проще, а главное - наркотики и алкоголь помогают, как ни странно, "наводить резкость" в голове и глазах, когда без этого уже чувствуешь себя немощным...
Когда возвращались из кино, спорили только об одном - смог бы Whip посадить самолёт в этой жуткой сложившейся ситуации, если бы был трезвым? Думаю, что вряд ли...
Итак, результат падения самолёта - из 102 человеческих жизней потеряно только 6, двоё из которых - молоденькие стюардессы, пытающиеся помочь пассажирам в последние минуты.
О пилоте заявляют как о герое, но для общественности нужно скрыть тот факт, что герой управлял самолётом в нетрезвом состоянии, ведь простой анализ крови, взятый у него, доставленного в больницу без сознания, сразу определяет присутствие там алкоголя и наркотика.
Что нужно делать? Конечно, срочно "завязывать" со всеми пагубными привычками, вверить себя хорошему лётному другу - теперешнему профсоюзному начальнику и опытному адвокату - они всё устроят, "make the problem go away"... Только куда деться от себя самого?
И вот эта внутренняя борьба - самое главное в фильме.
По случайности Whip знакомится с женщиной, пытающейся тоже выкарабкаться из своей собственной зависимости. И сначала я подумала - вот они уцепятся друг за дружку и "выплывут", смогут... Только вся беда в том, что Nicole (в замечательном исполнении очень приглянувшейся мне актрисе Kelly Reilly) на один шаг впереди Whip-а - она осознает, что больна и очень стремится "выздороветь", тогда как Whip - всё еще зол на весь мир и облегчение находит всё в том же бУзе, и в тех же белых стрелочках кокаина...
У него есть чУдный поставщик - Harling, в прЭлестном исполнении прикольного Джона Гудмана. Эта своеобразная "скорая помощь" понадобится перед самым решительным слушаньем дела, определяющего дальнейшую судьбу "героя", накануне напившегося в стельку...
И вот "герой" с "прорезавшейся" ясной головой идёт на слушанье и начинает бессовестно врать, кашляя, медля и запивая, но врать. Пока на большом экране, показывающим разные вещдоки из слушанья не появится лицо погибшей стюардессы.
Katrina - молоденькая и очень красивая, была одним из "лечащих средств" Whip-a. У них был не то, чтобы роман, но вместе им было легко и комфортно, друг друга понимали с полуслова.
И вот тут наступает решительный момент. Поскольку после крушения были найденные пустые бутылочки от водки на корабле, отменившим употребление спиртного на время полёта в экстремальных погодных условиях - надо было установить - кто же оприходовал эти бутылочки? У всех, за исключением командира корабля (результаты анализа крови которого на то время уже были признаны недействительными), всё было чисто. На слушанье командиру задают вопрос - "не считаете ли вы, что это спиртное могла выпить Катрина?" (у погибшей анализы не брали). Так вот, Whip мог спокойно продолжить своё вранье или хотя бы уйти от ответа, но в этот момент, продолжая смотреть на экран, он произносит "God, help me!" (прекрасно понимая, что тем самым - отправляет себя в тюрьму) и говорит правду.
И уже в тюрьме, перед лицом своих со-товарищей по "коммуне" признается, что произошёл какой-то щелчок внутри, когда нельзя больше врать, когда нет сил больше врать, когда борьба с самим собой проиграна...
Но вот только Земекис считает, что это не проигрыш, а настоящий выигрыш, т.к., по словам самого Whip-a  - лишь в тюрьме, впервые в жизни, он по-настоящему почувствовал себя свободным. Хороший монолог в конце, с трогательными фотографиями на камерной стене и разговор с сыном ( в запоминающемся исполении Джастина Мартина) - всё это - надежда, та самая, необходимая, казавшаяся недостижимой - а оказавшаяся,  всего лишь - на расстоянии вытянутой руки.

Wednesday, July 4, 2012

"Prometheus" by Ridley Scott



Давно мы не ходили на последний сеанс в кино, думали, что будем одни в зале. Но накануне праздничного Дня Независимости таких как мы оказалось немало, хотя этот фильм идет уже больше месяца.
Обалденно зрелищный и увлекательный фильм. Снимаю шапку перед людьми, создающих такие сценарии. Совершенно очевидно, что люди эти - образованны, начитаны и знакомы с многими теориями образования разума. Они просто включают фантазию, добавляют воображение и представляют нам свой вариант..., совершенно гипнотизирующий, несмотря на многие вещи, которые парализуют отвращением или паническим страхом. Это SCI-FI высокого класса, с потрясающей операторской работой. Так увидела это я, несмотря на то, что слышала далеко нелестные отзывы... Многие говорили о "бессмысленности" и ухмылялись "невероятностям". Если меня фильм такого жанра увлекает, то я доверяюсь и не задаюсь техническими вопросами, здесь больше интересны вопросы другого характера, заставляющие включать собственную фантазию, СОучавствуя как-бы...
Когда вышли из кинотеатра, то стали рассуждать о начальных кадрах, пытаясь связать их, "вплести" в развитие фильма и стало понятно - так было показано начало всех начал - зарождение жизни на земле. Вышли мы из воды... Наши создатели в какой-то момент изменили свое отношение к Земле и землянам. Почему? Жаждущие узнать и разобраться всегда будут стремиться идти дальше, несмотря ни на какие препятствия. Приквелов и сиквелов на эту тему будет еще много и все это - жутко интересно (во всяком случае, для меня...)
Главную героиню - доктора Shaw сыграла шведская актриса Noomi Rapace ("Девушка с татуировкой дракона", шведский вариант). Я ее даже сначала не узнала, настолько она здесь другая. И снова - неординарная. Хрупкая, мечтательная и в то же время - невероятно сильная телом и духом, с удивительным чутьем, субординацией и умением молниеносно принимать жизненно-важные решения. Как сказал бы своим монотонным голосом Давид: "Amazing surviving skills". Давида - робота в образе человека, создал перед нами немецкий актер Michael Fassbender. Хороший у него робот получился. Красивый, спокойный, невозмутимый, бездушный, одним словом... Под стать ему - властная владелица космического корабля "Прометея" - Мэрэдит в исполнении Шарлиз Тэрон. Даже капитан корабля, клеющийся к ней, задается тем же вопросом - не робот ли она? И, пожалуй, только в этой сцене мы и видим улыбающееся лицо Мэрэдит... Дальше она - холодный айсберг, четко отдающий команды и в крайних случаях - лично воплощающая в жизнь собственные приказы... Странно только почему решила катапультироваться, при наличии суперского "саркофага" на Прометее, способного оставаться неуязвимым ни при каких катаклиЗЬмах? Неужели не доверяла технологиям 2094 года?
Очень мне понравилась сцена, где один из создателей играет на дудочке... Это просто фантастическое зрелище... Бесконечный, удивительный мир...
Знаю, что этот фильм, также как и все варианты "Aliens", буду пересматривать по несколько раз и также буду оставаться напряженной и, возможно, находить ранее незамеченное. В этом - вся прелесть этого жанра.

***

Весь день было жарко, очень жарко и вечеру разразилась ТАКАЯ буря, что повырубало свет и светофоры, повалило деревья... От крыши отлетал град, тротуары мгновенно превратились в бурные реки... Длилось, правда, недолго и когда устаканилось, с разных концов стали разноситься сирены пожарных и полиции...
Потом это все сменилось залпамы и фейерверками.
Шумный, ОЧЕНЬ шумный день...

Saturday, June 23, 2012

"Caché" (Hidden) by Michael Haneke



Holly Cow!
Не помню, чтобы я когда-либо смотрела настолько изнурительный фильм! И самое главное, что понимаешь - снято все так специально для нужного эффекта. На протяжении всего фильма хочешь понять "почему и зачем?", но самое главное понимание приходит позже, сразу после окончания картины, не дающей никаких ответов. Ты эти ответы вдруг начинаешь "видеть" как фотографию, медленно проявляющуюся в темной закрытой комнате. И уже неважно, кто присылает кассеты, важно то, как они действуют на людей.
Фильм о том, что может прятать в себе человек долгие годы, не задумываясь о последствиях, вызванных незначительными, по его мнению, событиями из далекого прошлого...
Жизнь каждого из нас складывается из каких-то моментов, принимает те или иные обороты, благодаря нашим действиям и поступкам. Иногда это может влиять только на твою жизнь, иногда, не подозревая и не догадываясь об этом - на жизнь многих других людей.
Задумка и "исполнение" фильма - мастерски оригинальны, но самое ценное в картине то, что она заставляет думать, не просто ковыряться в себе, а, возможно даже - находить какие-то собственные ответы и ассоциации. Человеческая природа не устает удивлять.

Friday, June 22, 2012

"My left foot" by Jim Sheridan



Дэни Дэй Льюис - один из любимых моих актеров и стыдно признаться - до сих пор не смотрела этот фильм, подаривший актеру Оскара.
Дело в том, что нигде его не могла найти - ни в Блокбастере, ни в библиотеке. Покупать не хотелось, а в онлайне и на трекерах - только переводные вариаты. В общем, села я и написала в библиотеку заявку. Они для меня фильм купили и уже через каких-то несколько дней в руках оказался заветный диск. Правда, в этой будничной чехарде никак не находилось времени для просмотра, а тут как-то возвращаюсь с работы - дома никого..., во, думаю - это знак, нужно ловить момент... Начала смотреть и уже не могла оторваться от экрана. Младший актер (Hugh O'Conor), играющий Кристи Брауна в детстве, просто потрясающе сыграл. Невольно вспомнился фильм "Shine" и то, как оба актера - и взрослый, и детский были просто необычайно органичны. Смотришь и забываешь, что это кино, веришь бесприкословно в истинность и физической, и интеллектуальной немощности.
История Кристи Брауна взята из жизни. В бедной, многодетной ирландской семье рождается ребенок с цереребральным параличом. Но, несмотря на этот страшный недуг, ребенку повезло в главном - он родился в семье, где недостаток денег всегда перекрывался достатком любви. И этой любовью пронизан весь фильм. Прежде всего её можно увидеть в изумительных глазах матери, когда Кристи, обладающий возможностью контролировать только движения пальцев левой стопы и зажав этими пальцами мел, сцепив зубы и обливаясь потом, выводит на полу свое первое в жизни слово: "mother", причем, мог ведь просто написать: "mom" - так короче и поняли бы все, но в это "mother" вложено, прежде всего, чрезвычайное уважение - здесь кроме любви, огромная благодарность за веру в то, что её сын - не умственно-отсталый, что он все понимает и теперь уже точно научится самовыражаться.
Эта любовь - в отчаявшемся отце, уставшем стыдиться своих друзей. Он перевешивает Кристи через плечо, заходит в бар и произносит: "ЗдорОво! Это мой сын Кристи Браун - Гений!"
Эта любовь - в трогательной дружбе и заботе братьев и сестер. Его не просто везде таскают за собой в простой деревянной тележке - зная, на что он способен, поручают ему самые невероятные задания - то сногсшибающий гол своей левой ногой забить, то разработать план "утечки" продаваемого угля...
Эта любовь - в заветной копилке с деньгами для инвалидной коляски и в каждом кирпичике, из которого строится отдельная комната для Кристи.
Эта любовь - в шикарной сцене драки на поминках после смерти отца. Бабуленции там такими клёвыми оказались - просто отпад!
Эта любовь - эхом отдается в картинах Кристи. Он пишет портреты и то, что чувствует его душа. Эта душа также невероятно мается, ведь когда "твой чайник варит" и природа требует своего, все, что ты можешь - только выть от бессилия, уходить в себя на недели, даже пробовать покончить с собой в пиковые минуы отчаянья...
Гораздо труднее быть только физически ограниченным - осознанность ситуации порой убийственна, но именно неугасающий мозг засталяет не сдаваться, манит, зовет к тому, что хочется попробовать, ощутить, воспроизвести.
Дэни Дэй Льюис - невероятно красивый мужчина, его красота чрезвычайно глубокая и неизбежная. В этом фильме - ты этого не видишь вовсе. Ты просто видишь искаженное болезнью человеческое лицо и серце непроизвольно отзывается состраданием.
Я тут подумала, когда в жизни мы встречаем где-то мельком больного человека - что мы, в сущности, о нем знаем? Мы отводим глаза, стараясь остаться невидимыми, в лучшем случае - улыбаемся доброжелательно и говорим "Нi!" А возможно - это еще один Кристи Браун, или другой талантливый человек, поближе узнав которого, можно понять очень простую, банальную вещь - невероятно многое человеку по плечу, несмотря ни на какие трудности. Наши проблемы, по сравнению с тем, через что приходится проходить им - не проблемы вовсе.
Очень человечный фильм, помогающий чувствовать, остановиться и вспомнить - любовь - самое главное обезваливающее в мире. Дарите ее друг другу, передавайте "по цепочке", цените и берегите...

Saturday, January 7, 2012

"Tinker, Tailor, Soldier, Spy" by Tomas Alfredson



Когда впервые увидела превью этой ожидающейся картины, знала точно и мгновенно - очень хочу увидеть. По многим причинам - от интересного, замысловатого сюжета до участия в ней замечательного актерского состава во главе с Гарри Олдманом. Также, по НВО увидела документалку о том, как фильм создавался и просто была заворожена интервью с актерами и режиссером.
И вот, наконец, вчера фильм вышел, сегодня мы его посмотрели в кинотеатре.
Честно скажу - совершенно не то, что ожидалось...
Знаю, что фильм сделан по известной книге. Но вот мне ее прочесть не довелось, синопсис я тоже не читала (чтобы было интереснее) и оказалось, что очень трудно понять совершенно неподготовленному зрителю - что вобще происходит на экране.
Т.е. ты все время находишься в ожидании чего-то, какой-то ниточки, лучика, предположения, но весь фильм с его историей развивается настОООлько
м е д л е н н о, что постепенно теряешь надежду хоть что-то понять...
Нет, конечно, все не так безнадежно... По дороге домой, обсуждая фильм в машине, мы докумекали очень многое, но вот удовлетворения от этого запоздалого "прояснения" не получаешь. Слишком уж все как-то вымучено...
Огромным минусом считаю растянутость для такого жанра. А вот плюсы - все сплошь и рядом - в актерских работах, ну и, возможно, еще тот факт, что до последнего момента так и не догадываешься, кто же, все-таки, является этим шпионом...
Больше всех поразили два актера. Конечно, Гарри Олдман в роли ключевого характера Джорджа Смайли и недавно открытый для меня, совершенно удивительный и любимый Майк Стронг в роли Джима ПридО...



Роль небольшая, но очень эмоциональная... Чего стоит один только взгляд на Била Хэйдона (Colin Firth) во время новогодней вечеринки... В этом взгляде огромная гамма меняющихся чувств: вот они вспыхнули и засверкали, и вот уже медленно мучительно умерли... Потрясающе!
Да, очень улыбнул Дед Мороз в виде Ленина с серпом и молотом на красном кафтане, а также, как все дружно пели "Союз нерушимых республик свободных..." Отпад.
В фильме снялись русские актеры - Светлана Ходченкова и Константин Хабенский. Для Хабенского - это даже не роль, а просто несколько кадров со словами на русском языке и переводными титрами. Ходченкова говорила по-английски. Очень даже неплохо и смотрелась на экране хорошо. Ни в одной из сцен она не пересекалась с Олдманом или Фертом, в основном, это были сцены с известным британским актером Томом Харди. Во время крупных планов обратила внимание на то, какие у этого актера выразительные, почти женские губы..., совершенно странное впечатление.
Этот фильм, для меня лично, запомнится только благодаря работе Гарри Олдмана. Его персонаж очень необычен в этом фильме и думаю, что именно этот факт и привлек актера. Картина о человека с потрясающе острым умом, чутьем, логикой, о настоящем профессионале, у которого на ряду со всеми такими внушительными преимуществами существует единственная слабинка, которой не преминут воспользоваться противники... Но от этого, пожалуй, герою еще больше симпатизируешь.
Роль получилась развернутой, т.е. помогающая характеру раскрыться - он совсем не такой, каким видится в начале. Больше всего понравилась сцена, когда он рассказывает Питеру о попытке вербовке Карла...
Очень новым, другим увидела в этом фильме для себя Гарри Олдмана. Буду очень рада, если эта его работа не останется незамеченной...

Monday, December 26, 2011

"The Girl with the Dragon Tattoo", by David Fincher

"The Girl..." - "take two" (для меня лично), или - американский ответ шведам...



Наша Рождественская традиция продолжается... и даже был шанс, что материалом для просмотра снова станет фильм с участием Клуни. Но его нашумевший "Descendants" (кстати, с прекрасными ревью...) представлялся уж очень серъезным (посмотреть, всеравно, очень хочется и планируется) и взамен решено было посмотреть американскую версию экранизации известнейшего шведского бестселлера, тем более, что снимал маститый и свежеоскароносный Финчер...
Никто из нашей компании кроме меня оригинала не видел (ну не любит народ субтитры...) и фильм Финчера понравился всем безоговорочно. Мне же было намного сложнее, т.к. до сих пор помню под каким впечатлением ходила после просмотра оригинала. Американский фильм, по-моему, длиннее и растянутее, т.е. уступает в динамичности, но, на мой взгляд, преуспевает в оригинально податых деталях... Также по-другому представлена история Аниты/Хэриетт...Это, правда, не улучшает и не ухудшает впечатления от картины, могу смело сказать, что не пожалела потраченного времени, к тому же - очень интересно было взглянуть на полюбившихся героев в другом исполнении. Craig, конечно, шикарный Mikael Blomkvist, но не ущемляя его достоинств, хочу сказать, что главные две роли понравились значительно больше в шведском варианте. Зато в Фильме Финчера очень хорошо была сыграна роль Мартина Вэнгера, по иронии судьбы - шведским актером, очень известным Стэлланом Скаргардом.
Поражаюсь тому факту, как офигенно гармонично продолжает смотреться на экране легендарный Кристофер Пламер и еще была удивлена себе самой, что не ошиблась, когда, придя домой подтвердила свою догадку о том, что в роли Анетты была задействована одна из дочерей Ванессы Рэдгрейв и сестра покойной Наташи Ричардсон - не менее талантливая и красивая Джоли Ричардсон...
Да, вызвала улыбку надпись на футболке Лизбет при первой встрече с Майком, порылась в интернете, уточнила ее прочтение и снова улыбнулась - все продается..., точно такую футболку можно купить всего за 20 баксов...
Посмотрела рейтинги - Финчеровский вариант опережает шведов почти на балл...
Я же для себя ставлю их на один уровень...
*Забыла добавить, что у Финчера еще совершенно обалденная заставка к фильму...

Sunday, October 30, 2011

"The Ides of March" by George Clooney



Несмотря на то, что фильм вышел три недели назад в субботу вечером зал быт забит...
Из всего просмотренного в кинотеатрах в последнее время - один из лучших фильмов на мой взгляд. Правда, не все разделили мои восторги. Люди, хорошо разбирающиеся в политике смотрели этот фильм по-другому, снисходительнее что-ли... Для меня же, это прежде всего фильм о моральной борьбе, грустная и довольно циничная история о том, какой ценой люди могут добиваться своеих целей...
Я - конченный оптимист, до последней минуты надеялась, что Стивен (Ryan Gosling) раскроет темную историю губернатора-демократа Морриса (George Clooney), ведущего борьбу за место в кандидатуры на президентский пост от демократической партии. Уж очень положительными и распологающими изобразили с самого начала обоих. И тем страшнее было наблюдать за раскрытием их истинных лиц в конце во время развяки, когда сметаются напрочь и стираются в порошок такие часто звучащие и используемые термины как преданность и порядочность...
Вся история закручена очень интересно, создается впечатление, что почти каждый из персонажей ведет двойную игру - умнЫ, изворОтливы, просчитывающие все ситуации на сто ходов вперед... И тем не менее - снова все сводится к выбору, базирующемуся на сугубо индивидуальных человеческих качествах. Кто-то окажется слабее и беспомощнее (Молли, в замечательном исполнении Evan Rachel Wood), кто-то дальновиднее (Том Даффи - Paul Giamatti), кто-то прямее и открытее (Пол Зара - Philip Seymour Hoffman), кто-то трусливее (Майк Моррис - George Clooney) и, наконец, кто-то, кто перешагнет через всех и вся, отчаянно и яростно блефуя...
Да,есть мелкие вещи, на которые многие в политике идут, пытаясь чего-то добиться, но есть и нечто гораздо более важное - то, что полностью ломает твою природу.
Таких случаев в реальной политике - море и как ни странно - демократы легче отделываются, республиканцы почти всегда уходят в отставку...
Да, еще поразило то, что Клуни - в жизни яркий сторонник демократов решился снять о них такой фильм... Хотя, пойди знай - сними он такой фильм о республиканцах, до конца карьеры упрекали бы в предвзятости...
Райан, по-прежнему, остается одним из любимых актеров. В этом фильме его персонаж был главным и эта работа - очень хороший шанс показать внутреннею человеческую борьбу. Есть много в фильме моментов, где он бесподобен, но кадр в машине за мокрым от дождя стеклом - блеск!

Да, еще захотелось узнать значение названия фильма.
Пришлость заглянуть в интернет, где вычитала, что "Ides of march" - это дата древнеримского календаря, соответствующая 15 марта (Idus Martias), символизирует судьбоносный день, более конкретно - день казни Юлия Цезаря...


***

Сегодня после обеда убирали листья и вышедший из под контроля вьющийся дикий виноград. Люблю запах сухих листьев - напоминает детство. Правда, тогда, много лет назад мы огромные собранные кучи сжигали. Здесь это делать запрещено, утрамбовывали всё в специальные бумажные мешки, которые потом тоже в отведенный день недели забираются спецмашинами... На яблоне кое-где еще висели яблоки, понравилось пару штук, сиротливо висящих на самой кромочке веток - так и просились в кадр, но уже смеркалось и бежать в дом за камерой не хотелось... Еще немного - и пойдет первый снег... как быстро уходит время, забирая и меняя краски, запах воздуха, звуки...
Пума, проведя почти все время выходных на улице сейчас мирно растянулась и дрыхнет прямо на полу... такая смешная когда спит и совсем не злюка.

Thursday, October 13, 2011

"The other woman" by Don Roos



Разные фильмы по-разному воспринимаются и запоминаются, оставляя свой особенный след в душе. В одних случаях - за счет глубины и психологизма, в других - за счет напряженности невероятной интриги, зрелищности, динамичности...
Об этом фильме захотелось написать потому, что он тронул на необычном для меня эмоциональном уровне, который ни коим образом не был ассоциативным. Просто поймала себя на том, что почти большую половину фильма внутри давило и давило странно, не с наростанием и последующим слезовыделением, а с плавным растеканием этой боли из области грудной клетки по всему организму... Болело возможно потому, что жизненная история жизненно рассказана и каждый герой в ней - узнаваем, со своими "скелетами и колокольнями". Очень понравился William, пожалуй, единственный еще без того жизненного груза, который мы накапливаем обвиняя себя, обижая других... Он рисует свою семью такой какой видит и очень символично показан в конце фильма этот его трогательный рисунок, разорванный и склеенный скотчем, застекленный в рамке на стене... В этом фильме каждый каждому - словно спасительная соломинка. Словно "бабка за дедку, дедка - за репку", все являются звеньями большой цепи. Придти на помощь, молча пожать руку, скучать против воли, жалеть, несмотря на неприязнь... все это в фильме есть и есть оно незаметно, органично, нУжно!
Кроме мальчишки, сыгравшего Вильяма, конечно, хотелось бы сказать о Нэрли Портман. Это очень хорошая, непростая роль для молодой актрисы. Справилась она с ней замечательно.
Этот фильм не знаменательный, он чувственный.

Wednesday, June 15, 2011

"Blue Valentine", by Derek Cianfrance



What a great movie!
По-моему, один из лучших, самых реалистичных фильмов о любви.
Их много - фильмов о любви. Что нового еще можно снять?
Можно, наверное, просто рассказать историю двоих людей, которые, наперекор всем своим страхам и невериям, любят. Любят так, что казалось - навечно.
Что верилось - они будут не такими как все, не с "поломанным домом", не с умершими отношениями. Как хочется иметь то, чего казалось в этом мире просто нет и есть только мечта, представление, выдумка...
Let's be a family...
Только для того, чтобы стать такими как все.
Фильм снят так, что постоянно и плавно переходишь из одного состояния и настроения - в другое, почти противоположное и что самое интересное - сердце одинаково реагирует, оно болит и ноет - то от радости и наслаждения, то от отчаяния и безысходности...
Какими же естественно-прекрасными и естественно-чудовищными нужно быть актерам, чтобы зритель так реалистично вместе с ними мог проживать эту историю.
Потрясающие работы Райана Гослинга и Мишель Уильямс.
Спасибо.



Очень понравились завершающие кадры вместе с титрами:
Дин и Синди на фоне оглушительных раскатов фейерверков: это их история любви, такая же яркая и такая же быстроумирающая, как эти ярко-вспыхивающие и угасающие рассыпающиеся огоньки...

Friday, June 3, 2011

"Animal Kingdom" by David Michôd



Где-то, когда-то читала, что хорошие фильмы нужно смотреть с утра - на свежую, ничем не забитую еще голову... Но ведь толком не знаешь, чего ожидать... Да и когда утром? В те быстротечные утренние выходные мечтается только об одном - выспаться. Получилось так, что посмотрела этот фильм "на сон грядующй", как оказалось - очень-очень опрометчиво... Хорошенькая встрясочка такая получилась - настолько реально все, когда сжимается все внутри от страха за хрупкость жизни таких очень разных-разных персонажей. Этот стах перемешан с пониманием и болью: любящие родные люди и прямо, и косвенно убивающие друг друга...
Австралийский английский еще сложнее бритиш, опять же - слэнги и прочие речевые обороты - шиш поймешь, дословно ли нужно воспринимать это, или с долей иронии и цинизма. Но фильм сделан так, что постепенно привыкаешь и втягиваешься, т.к. очень много пауз, совершенно потрясающий какой-то музыкальный тон, не поддающийся определнию, эмоциональные молчаливые сцены, посильнее и красноречивее любых диалогов - в общем, весь фильм натянут как стрела, когда от очередного свершившегося все больше немеют пальцы и холодеет на душе.
Эффект домино - когда одна смерть непременно и неумолимо влечет за собой другую и хочется кричать - люди, остановитесь, одумайтесь, что вы делаете?????
Но много ли нужно, когда к основе мгновенного чувства мести подмешиваются героин и паранойя?
Даже не знаю, кого хотелось бы отметить особенно - все играли потрясающе, но выделю, все-таки, троих: одного из братьев семьи Cody - Andrew, the "Pope", из-за которого, по сути и посыпалось это самое "домино", его мать - Janine и новоиспеченный член семьи - Josh-"J", 17-летний племянник и внук с которым многие годы никто не общался. Так получилось, что Джэю приходится обратиться к бабушке после смерти своей матери, которая, в свое время, решила оборвать все связи с преступной семьей, дабы уберечь сына от пагубного влияния клана. А сама, по иронии, умирает от передозировки героина.
Так что у Джэя появляется, наконец, шанс узнать и свою баушку, и хорошо известных в преступном мире дядюшек...
Только вот не отмерено было ему времени для знакомства, т.к. после смерти одного из братьев Cody начинается кровавая вендетта и хочешь ты того, или нет - ты становишься частью происходящего.
С одной стороны у подростка - первая девушка из вполне нормальной семьи и умеющий говорить по душам, распологающий и логичный полицейский Leckie (Guy Pearce), с другой - искренне любящая бабушка и желание ощущения причастности к тому, что могло бы стать тебе настоящей семьей, всего того, от чего ты был оторван и никогда не имел... Джэй потрясающе молчалив и пока он мечется в своем выборе, события продолжают разворачиваться и снежный ком предстоящей лавины - наростать...



Очень важной и чрезвычайной символичной является сцена, когда Leckie рассказывает Джошу историю огромных деревьев и мелких насекомых. Не обязательно все сильное выживает, выживают также слабые за счет того, что их охраняют сильные и опять же - всему свое время и свои причины: сильные перестают быть сильными и меняются ролями со слабыми. Каждый проходит свой собственный путь становления, у Джоша - он только-только начинается и у него есть шанс разобраться, где кроется настоящее предательство - в том, что он разговаривает с полицией, или в том, что именно изначально привело его к этому разговору, по чьей воле, он, собственно, оказывается в этой ситуации?
Потрясла меня бессловесная сцена Джоша в туалете его девушки. Думается мне, что именно в этот момент отчаянного ужасного осознания происшедшего, он все для себя решил.
Финал, для меня лично, оказался ошеломляющим, не предсказуемым.
И опять же двойственное ощущение: "с волками жить - по волчьи выть", действовать по тем же законам и теми же методами, или же это - решительная мера пресечения, единственный выход из положения? Хочется надеяться, что второе...
Давно не видела такого хорошего, сильного фильма.

Saturday, May 28, 2011

"The Rite", by Mikael Håfström



Помнится, когда увидела проморолик этого фильма - заинтересовалась им сразу же. Вышел он еще зимой и я очень хотела увидеть его именно на большом экране. Не сложилось.
А недавно он вышел на DVD и увидев его на полках в библиотеке, больше не стала отладывать "знакомство" в длиннный ящик.
Фильм понравился, хотя он очень специфичный и понравиться может далеко не всем. Тема заклинания и изгнания духов гораздо более понятна тем, кто очень хорошо разбирается в религии и знает Библию как свои пять пальцев. Не относясь к таковым, мне смотреть было очень интересно, даже поймала себя на мысли будто смотрю фильм изнутри, т.е. глазами его главного героя - Майкла. Очень близкими мне показались и его сомнения, и его внутренняя борьба...
С очень непростым детством и взрослением, продолжая семейный бизнес похоронного агенства, Майкл решает стать священником, но со временем сомнения в себе, в своем предназначении его одолевают и накануне окончания учебы Майкл меняет свое решение.
Рядом оказывается его наставник, не пытающийся его отговорить или наставить на путь истинный, но став свидетелем сцены, в которой Майкл удерживал на руках умирающую девушку, он предлагает Майклу просто проверить себя - поехать на месяц в Рим и пройти курсы эксорсизма - заклятию и изгнанию духов.
Так, согласившись, в свою очередь, Майкл знакомится с очень интересной личностью - отцом Люкасом (в замечательном исполнении Энтони Хопкинса), который на протяжении многих лет своей жизни помогает людям изгонять из себя Дьявола.



Фильм нужно смотреть, чтобы понять, какая идея в него заложена. И менно тем и нравится, что после его просмотра хочется о нем говорить, у меня лично, возникли вопросы. Фильм непростой и даже страшный, но смотрится реалистично, многое начинаешь "видеть" и понимать, и многому начинаешь верить также, как верит Майкл.
Фильм очень духовный о том, о чем стараемся не думать. Не принимая темного, отмахиваясь и отстраняясь, ограждаясь от него, мы тем самым отталкиваем от себя веру.
А вера - это то, что всегда должно быть рядом с человеком.

***

Параллельно запоем и с огромным удовольствием читаю повесть в рассказах Виктора Астафьева "Последний поклон". Замечательный язык, поражаюсь тому факту, насколько хорошо и отчетливо человек по прошествию довольно большого жизненного пути восстанавливает свои изумительные детские воспоминания. Думая о себе, вспоминаются только какие-то определенные крупицы и яркие всплески, а тут - ежедневные события, подробнейшие описания людей, животных, окрестностей, всех тех чувств, которые много лет назад наполняли сиротливую мальчишескую душу. Подозревал ли он тогда, что станет писателем? Очень-очень интересно читается. Спасибо большое. Многие вещи просто нужно повыписывать для себя на память.

Wednesday, May 18, 2011

"Китайская бабушка" В. Тумаева и "Priest" by Scott Charles Stewart

Так получилось, что два таких разных для себя фильма я посмотрела с разницой всего в несколько дней. И если "Priest" давно и с нетерпением ждала (ну что поделать - люблю я фильмы о вампирах), то о "Китайской бабушке" смутно помнила что-то из ранее прочитанного о съемках и заинтерсовавшего...
В общем, "Бабуся" мне очень понравилась, давно я не смотрела кино с таким классным ощущением внутри: когда одновременно переплетены в клубок и смех, и слезы, и радость, и печаль... Обычный, простой, жизненный сюжет, потрясающе подобранный актерский состав, даже какие-то маленькие и незначительные детали отпечатываются в памяти, настолько органично все: и пакетики с чаем, сохнущие на бельевой веревке рядом с носками и дворовая собака, испуганно-дрожащая и прячущаяся во время грозы...
Анна Македоновна в исполнении Киры Кейлис-Петровой - это просто песТня. Упрямо поливающая дерево кипятком с первого взгляда противная и язвительная старушенция, на самом деле оказывается очень одинокой и постоянно нуждающейся во внимании. И постное масло, и овощи, и другие продукты, за которыми она как к себе домой приходит к соседям, ей вовсе не нужны потому что у нее их нет, а потому что хочется быть частью чего-то, кого-то, находиться в эпицентре событий... Те, кто ее знают, относятся к ней соответственно, как к своей, а те, кто не знают - приезжие, со временем тоже поймут...
Когда взгляд впервые упал на фигуру Милы на вокзале (Нина Русланова), я просто офигела, на минуточку попытав представить себе на ее месте кого-то из актрис ее калибра. Дудки, ну просто 100%-ая ЕЁ роль - шикарная роль.
"Ускоренная перестановка мебели" - хохотала навзрыд...
А чего стОял неизгладимый Шариков из "Собачьего сердца" (В. Толоконников) в роли женатого ухажора!
Павел (А. Михайлов) на могиле у сына - сердце сжималось как он просил за мать, жену свою - Катю (И. Муравьева), какими глазами смотрел на нее в новом платье и новой прическе!!!!
Возможно, немного наивно или с перебором в некоторых моментах, но впечатление от увиденного в целом - запоминающееся, светлое, доброе. Спасибо.

***

"Priest" смотрели в кинотеатре, в 3-D. Понравилось, несмотря на то, что мы и иронизировать успевали. Тут просто нравится именно за счет новизны технологий и потрясающих возможностей трехмерного пространства. Вампиры здесь больше смахивают на инопланетных чудищ, а человеко-вампир чем-то напомнил мне Алена Делона...
Очень захотелось иметь такой реактивный мотоцикл.
Не сраснить, конечно, с "Дракулой" или "Интервью с вампиром", но от продолжения не откажусь, смотрится фильм нормально.