Saturday, March 27, 2010

"Дядя Ваня", Санкт-Петербургский Малый Драматический Театр

Сегодня, 27-го марта в День Театра у нас получился своеобразный праздник в празднике.
150-летию А. П. Чехова Санкт-Петербургский Малый Драматический Театр Европы посвятил свои гастроли по городам Америки, в числе которых оказались и мы.
В нашем штате спектакль проходил в рамках программы University Musical Society на сцене замечательного театрального центра Мичиганского университета в городке Анн Арбор, всего 40 минут езды от нас. Такой счастливый шанс ни в коем случае нельзя было пропускать, тем более, что давалось целых 5 представлений в течении 5-ти дней.
Первый спектакль показывался студентам университета с предшествующим докладом и фуршетом, потом также были творческие встречи с профессором кафедры Славянских языков и литератур, а также с художественным руководителем Малого Театра - Львом Додиным.
Спектакль шел на русском языке, с английскими субтитрами, высвечивающимися на большом полотне над сценой, а также двух боковых телевизионных экранах.
Наверное, всем нам знаком сюжет этой знаменитой чеховской пьесы (признаюсь, не самой моей любимой). Трагикомическая постановка о разбитых мечтах, несостоявшейся любви и несбывшихся желаниях, Профессор Серебряков и его молодая жена Елена приезжают в свое семейное имение в провинции, за которым в течение многих лет следят Соня, дочь профессора от первого брака, и дядя Ваня, брат первой жены профессора. Ваня пожертвовал своей жизнью и карьерой, работая на профессора, которого он когда-то боготворил. Но теперь он переполнен сожалениями о потерянном времени и болью, разрастающейся от волнующего присутствия Елены.
В спектакле заняты: Игорь Иванов (Серебряков), Ксения Раппопорт (Елена Андреевна), Елена Калинина (Соня), Татьяна Щуко (Мария Васильевна), Сергей Курышев (Войницкий), Игорь Черневич (Астров), Александр Завьялов (Телегин), Вера Быкова (Марина), Александр Кошкарев (Работник).

(Кадр отсканирован из программки)
Я давно не получала такого колоссального удовольствия. Может быть потому, что истосковалась по цельному, живому, настоящему классическому спектаклю, ведь обычно, к нам доезжают, в основном, антрепризы (одна из которых накануне была отменена из-за болезни актера).
Несмотря на то, что читала, видела другие постановки, смотрела кино, всеравно, удалось обнаружить удивительные полутона, игру между строк, ньюансы, мелочи, делающие эту постановку очень оригинальной и значимой.
Все актеры играли прекрасно. Минимум декораций. Длительные пуазы, растянутость совершенно не раздражали, наоборот, привносили в эту историю очень необходимую атмосферу, до отказа заполненную скукой и ленью. Иногда было так тихо (при полностью заполненном зале), что отчетливо слышалась закулисная аудио-сверчковая трель.
Прекрасные речевые обороты, типа "чувствительно вам благодарен", танцы под гитару (Ксения просто порхала по сцене), а чего стоит вокальный номер Игоря Черневича (Астрова) "Вдоль по Питерской..." - шикарно просто! Смешная "пошлая" философия (из разговора Войницкого и Астрова): "Она мой друг. - Что, уже???? - На что вы намекаете? - Помилуйте, вам разве не известна закономерная очередность: приятельница-любовница-друг?".
Также много рассуждений о праздном образе жизни, о невозможности талантливым людям России оставаться "чистенькими", о самом таланте как о смелости и свободомыслии и, конечно, о том, что нормальным состоянием человека является чудачество...
Очень понравились многие сцены: распитие вина на брудершафт Сони и Елены, Астров и Елена - показ чертежей и попытка Елены выяснения отношения Астрова к Соне, мокрые розы в руках у Войницкого, когда он "застукивает" целующихся Елену и Астрова, Вафля с няней Мариной - "Давненько у нас лапши не готовили", и, конечно, очень тронула сцена прощания Елены и Астрова.
Справа и сзади нас сидели американцы. Интересно было слушать их комментарии, типа того, что я понимаю, что это очень умный спектакль, но при чем здесь сверчки и почему так все депрессивно? Многие из таких зрителей после антракта в свои кресла не вернулись. Зато остались и рукоплескали те, кому в этот День Театра был подарен настоящий праздник - встреча с мечтой.
Спасибо огромное.

Friday, March 26, 2010

Жизнь из окна автомобиля...

Из дорожных наблюдений:
Вчера подъезжаю к дому, вижу в большой дорожной луже происходят какие-то бурные волнения. Присматриаваюсь: бой двух красивых селезней из-за одной неприметной утки. Перья не летали, но водяных брызг и волн было как при приличном шторме. Что самое интересное, оттесненный проигравший уходить не торопился, стоял у кромки лужи, надеясь на какое-то чудо, пока победителю это все не надоело - он набрал разгон и так рванул за "третьим лишним", что последнему пришлось взлететь и смыться восвояcи.
***
Говорят: женщины - безответственные водители, макияж наводят там, чуть ли не переодеваются на ходу.
Утром сегодня мчусь на работу, притормаживаю у светофора и краем глаза, еще не остановившись, наблюдаю картинку - в рядом идущем желтеньком корвете мужчина приятной наружности спокойненько наворачивает за рулем йогурт из ложечки! Ну есть "питьевые" йогурты специально для этих целей, так нет - завтракать, так завтрать. Офигеть. А сколько раз наблюдала установленый на подставку прямо рядом с рулем laptop..., на экране графики, таблички... Люди, блин, куда вы торопитесь так жить? Take it easy, взгляните за окно, посмотрите на небо...

Thursday, March 25, 2010

Ночь на Пятом - Алексей Герман

Тема: «Режиссёр: легко ли быть молодым?»
Год назад в прокат вышел первый киноальманах молодых российских режиссеров «Короткое замыкание». В прессе его тут же назвали «новой волной», а его создателей обругали в Госдуме. Короткие фильмы оказались очень разными, но всех неожиданно объединила одна тема – невозможность говорить на одном языке друг с другом и со зрителем.
Может дело в том, что режиссерам просто нечего добавить к уже сказанному? О чём и с кем говорить сегодня молодому режиссеру, Константин Шавловский пытается выяснить у Алексея Германа.
codebase="http://download.macromedia.com/pub/shockwave/cabs/flash/swflash.cab#version=9,0,0,0"
width="320" height="240" id="player" align="middle">




One-word Riddle

Interesting...

Wednesday, March 24, 2010

Давид Самойлов (в тему предыдущего поста)

Все реже думаю о том,
Кому понравлюсь, как понравлюсь.
Все чаще думаю о том,
Куда пойду, куда направлюсь.

Пусть те, кто каменно-тверды,
Своим всезнанием гордятся.
Стою. Потеряны следы.
Куда пойти? Куда податься?

Где путь меж добротой и злобой?
И где граничат свет и тьма?
И где он, этот мир особый
Успокоенья и ума?

Когда обманчивая внешность
Обескураживает всех,
Где эти мужество и нежность,
Вернейшие из наших вех?

И нет священной злобы, нет,
Не может быть священной злобы.
Зачем, губительный стилет,
Тебе уподобляют слово!

Кто прикасается к словам,
Не должен прикасаться к стали.
На верность добрым божествам
Не надо клясться на кинжале!

Отдай кинжал тому, кто слаб,
Чье слово лживо или слабо.
У нас иной и лад, и склад.
И все. И большего не надо.

Личное. Важное.

Эх, есть жизненные моменты, за которые очень стыдно и даже страшно. Бывает, накрывает этой волной и не знаешь куда деться, куда "заныкать" свою ноющую боль?
Думаю, что мы все делаем ошибки, которые не исправить.
Конечно, глубина боли и чувства вины зависит от "масштаба разрушений", так сказать и особенности характера человека.
Плюс, еще фактор огромный - "вольно" или "невольно" происходит ошибка.
Главное, на мой взгляд, истинно раскаяться. Жизнь потом сама "вернется в душу", в противном случае, зациклившись на боли и виноватости - все глубже и глубже погрязнешь в трясине...
Знаю, что звучит почти как аутотрейнинг, но немного помогает.

Tuesday, March 23, 2010

"Найденыш" ("Барбеныш"), А. Кириенко



Фильм очень напомнил любимую мною американскую картину "Immediate family" с Глэнн Клоуз и Джеймсом Вудом. Просто в американском фильме чуть более реалистично переплетаются судьбы людей. В "Найденыше" получается "почти как в кино". Но ведь дело не в этом, а дело в сути. Той самой, которая, несмотря ни на какие моменты, не оставляет равнодушным. Это многого стоит. Фильм очень добрый и трогательный.
Замечательные актерские работы как молодых ребят, так и из поколения более именитых и опытных (Е. Яковлева и Влад Ветров).
Галя Звягинцева чем-то немного напоминает Нелли Уварову, не киношную, театральную.
Алешу Бардукова видела раньше в "Диверсанте", какой-то он взрослый ребенок. Его герои настолько искренни, что затрудняюсь вообразить его в роли мерзавца. Понравилась работа Марианны Шульц, воспитательницы детского дома.
Вот ничего вроде особенного в фильме, а оставляет добрый след на душе. Спасибо.