Winter song...

Пятница 14-го декабря "труханула" нас, конечно. На работе все были в шоке. Исчезли улыбки, никто не хохмил и не смеялся. Очередной шок...
Каждый раз садилась что-то написать и всё из головы выветривалось. На глаза наворачивались слёзы от одной только мысли о том, что переживали те бедные родители, отпустившие своих деток в школу в обычный, похожий на миллион других дней, не подозревающих, что это утро - будет последним...
Был объявлен четырехдневный траур в стране. Телевизор и интернет вообще включать не хотелось...
Но жизнь не стоит на месте, тем более, накануне праздников.
Даже не верится, что в последний раз пишу сюда (с работы) в этом году. Сегодня - крайний рабочий день. Создается такое впечатление, что уже с 8 утра народ начинает готовится к ланчу.
А там - уже обмен подарками, раздача индеек, традиционная денежная лотерея, объедаловка и игра в боулинг... Да еще, словно по заказу, всё засыпало снегом. Красота!
В прошлые выходные ходила на Рождественский концерт, где танцевала дочка сотрудницы.
Один из номеров шел под эту понравившуюся песню, мягенько и плавно легшую нА душу:



Также умудрилась посмотреть два очень хороших фильма: французский - "Monsieur Lazhar"  и иранский - "A Separation". Человеческие, такие как я люблю. Очень рекомендую.

Допечатываю эти строки, убираю своё рабочее место и убегаю домой, где сегодня все уже в сборе и никто кроме меня не работает. Наступает любимейшее время без будильников и невротрёпок - ШВАБОДА!!!!

Bиват спонсорам!

Really! looking forward to it....
МХТ имени Чехова выложит в интернет записи спектаклей, сообщает РИА Новости со ссылкой на пресс-службу театра. Записи будут выложены в рамках медиапроекта "Наследие Художественного театра. Электронная библиотека", который будет официально представлен 18 декабря.
По словам ректора Школы-студии МХАТ Анатолия Смелянского, в открытом доступе будут размещены архивные записи спектаклей за последние 25-30 лет, а также записи, сделанные телеканалом "Культура". Кроме того, в медиатеке можно будет найти и другие видеоматериалы, например передачи о театре и актерах.

Также в проекте будут представлены книги издательства МХТ, в том числе редкие, научные труды и буклеты. Планируется, что для медиатеки будут разработаны мобильное приложение и приложение для планшетов.

Смелянский особо отметил, что весь проект театр реализовал без государственного финансирования. "Все сделано на средства спонсора. Они нам помогают уже несколько лет в разных проектах", - заявил он, добавив, что коллекцию материалов МХТ имени Чехова можно будет найти не только на их сайте, но и в крупнейших электронных библиотеках.

Geminid meteor shower

Утром по дороге на работу слушала по NPR интересный репортаж о декабрьских метеоритных дождях.
Именно cегодня ночью - сАмый пик.
Tак что, утепляемся, друзья, наблюдаем и загадываем желания...
The heart can always dream...

Чуть подробнее из сетевой паутины:

The final major meteor shower of every year (unless one surprises us!) is always the December Geminid shower, often producing 50 or more meteors per hour. It is a beloved shower, because, as a general rule, it’s either the August Perseids or the December Geminids that give us the most prolific display of the year. In 2012, there are several other factors happening to make the Geminid meteor shower of 2012 one that many will remember.

First, the new moon guarantees a dark sky on the peak nights of the Geminid shower (peak is mid-evening December 13 until dawn December 14). But the nights on either side of the peak date are often good as well, and, in 2012, we’ve been getting many, many reports of fantastic displays of meteors.

That could be because there are actually two showers going on. Just before the Geminid peak this year, astronomers announced a prediction that a new meteor shower might coincide with the Geminids. No word yet from anyone as to whether this is actually happening. But definitely, December 2012 has been awesome for meteor-watching!

When should you watch for meteors? Unlike many meteor showers, you can start watching the Geminids by 9 or 10 p.m. local time. The peak might be around 2 a.m. local time on these nights, because that’s when the shower’s radiant point is highest in the sky as seen around the world. Meanwhile, the possible new meteor shower, which would be radiating from the constellation Pisces, would be best in the vening.
With no moon to ruin the show, and the possibility of a second shower in the offing, 2012 presents a most favorable year for watching the grand finale of the meteor showers. No matter where you are on Earth, best viewing of the possible new shower will be in the evening hours. Best viewing of the Geminids will probably be from about 1 a.m. to 3 a.m. on December 14.

Standing all together...

Adele rocks!
Just a song for Today...

 

"Белый слон" 2012, Номинанты

Гильдия кинокритиков России представила полный список номинантов на премию «Белый слон», составленный по результатам голосования критиков и журналистов. Победители будут названы в ходе торжественной церемонии, которая пройдёт 20 декабря.

 Лучший фильм

«Жить» (реж. Василий Сигарёв)
«Орда» (реж. Андрей Прошкин)
«Я тоже хочу» (реж. Алексей Балабанов)
«Рассказы» (реж. Михаил Сегал)
«Фауст» (реж. Александр Сокуров)

 Лучшая режиссура

Алексей Балабанов
Василий Сигарёв
Александр Сокуров

Лучший сценарий

Юрий Арабов («Орда», «Фауст»)
Михаил Сегал («Рассказы»)
Василий Сигарёв («Жить»)

Лучшая операторская работа

Бруно Дельбоннель («Фауст»)
Олег Мута («В тумане»)
Алишер Хамидходжаев («Жить»)

Лучшая актриса

Яна Троянова («Жить»)
Ольга Лапшина («Жить»)
Мария Шалаева («Я буду рядом»)
Татьяна Друбич («Последняя сказка Риты»)
Инга Стрелкова-Оболдина («Дирижёр»)
Роза Хайруллина («Орда»)

Лучший актёр

Владас Багдонас («Дирижёр»)
Данила Козловский («Духless»)
Владимир Свирский («В тумане»)
Максим Суханов («Орда»)
Антон Адасинский («Фауст»)
Дмитрий Астрахан («Высоцкий. Спасибо, что живой»)
Азамат Нигманов («Конвой»)

Лучший дебют

«Все ушли» (реж. Георгий Параджанов)
«Доктор» (реж. Владимир Панков)
«Шпион» (реж. Алексей Андрианов)

Премия молодых критиков

«Жить» (реж. Василий Сигарёв)
«Последняя сказка Риты» (реж. Рената Литвинова)
«Я тоже хочу» (реж. Алексей Балабанов)

Лучший саундтрек

Алексей Айги («Орда»)
Анджей Петрас («Рассказы»)
Земфира Рамазанова («Последняя сказка Риты»)
Андрей Сигле («Фауст»).
Митрополит Иларион («Дирижёр»)

 ***

Рада за Багдонаса, очень понравился в этой роли, хотя сам фильм немного разочаровал... Запомнится (как и "Царь") только великолепной музыкой и не менее великолепными актёрскими работами (Oболдина не подвела и еще понравился Сергей Колтаков).

   



***

 Заинтересовал фильм "Paccказы", взЯто на заметку "must see"...

 

"Понять красоту мира..."

Из цикла "Портреты", Tелеканал "Культура"
МОНОЛОГ В 4-Х ЧАСТЯХ. АНДРЕЙ КОНЧАЛОВСКИЙ

Галина Вишневская

Farewell...

***

Сколько ни перечисляй ее заслуги, титулы и регалии, все блекнет рядом с одним лишь именем - Галина Вишневская. Она выступала на всех крупнейших сценах - «Ковент-Гарден», «Метрополитен-опера», «Гранд Опера», «Ла Скала»...

Галина Павловна Вишневская (урожденная Иванова), народная артистка СССР, родилась в Ленинграде 25 октября 1926 года. Перенесла блокаду, в возрасте шестнадцати лет служила в частях ПВО. В 1944 году поступила в Ленинградский областной театр оперетты.

Первый брак (два месяца) - с военным моряком Георгием Вишневским. Второй - с директором театра оперетты Марком Рубиным.

В 1952-м была принята в Большой театр, где исполнила более 30 партий, среди которых - Татьяна в «Евгении Онегине» и Лиза в «Пиковой даме», Купава в «Снегурочке», Донна Анна в «Каменном госте», Аида в опере Верди, партии в «Тоске» и т. д.

В 1955-м, спустя четыре дня после знакомства, вышла замуж в третий раз - за виолончелиста Мстислава Ростроповича. В 1974 году вместе с ним была вынуждена уехать на длительные гастроли за рубеж (следствие травли Ростроповича за поддержку Александра Солженицына), проживала в США, во Франции. Вишневская и Ростропович были лишены советского гражданства. В 1990 году этот указ был отменен, и они вернулись в Россию. Супруги прожили вместе52 года.

***

У Мстислава Ростроповича как-то спросили:

- Как вам удается сохранять такие трепетные чувства к своей жене?

- Очень просто, - ответил Ростропович. 

- Когда я смотрю на Галю, я каждый раз на ней женюсь.

Ирина Неделяй

Прочла и тоже чуть не расплакалась..., очень понравилось.
И картинка - чудо просто!
Бессовестно утащила со snob.ru сюда, наверное, ещё не раз перечитаю...
Спасибо замечательному автору.

***

Дедероновые колготки, или Повесть о первой любви

Ну убей не помню как мы с ним встретились. Это произошло, скорее всего, в начале лета.

Я уже немного научилась шить и пошила себе юбку из запасов мануфактуры, добытых из маминого шкафа. Мануфактура томилась там незнамо зачем, поскольку мама сама шить не умела, да и не любила.

В школе на уроках труда нас научили шить разные юбки. Вот я и вытащила материальчик повеселее и пошила из него короткую юбку «солнце-клеш», ну или «полусолнце-клеш», точно не помню.

Цвет материальчика и его фактуру я не могу забыть до сих пор. Это была махровая ткань ярко-желтого цвета, такое мягкое ярко-желтое поле, по которому разбегались огромные белые ромашки с ярко-синими серединками.

Вот такую я себе юбку и сшила! Ну очень красивую! Ван Гог бы меня понял.

В одной юбке по городу не пойдешь, к ней нужен был какой-нибудь верх. Но верх шить нас еще не научили, поэтому я обратилась за помощью к маминому сундуку. Покопавшись там, я нашла странную футболку из синтетической ткани. Футболка была желтая, под стать юбке, с нарисованными на ней черной тонкой линией цветами типа маков. На мой взгляд эта футболка идеально подходила к юбке. Не помню, какую прическу я себе делала в то время, вариантов было всего три: одна коса, две косы или «шишечка». В таком наряде я и отправлялась гулять. Конечно, на меня нельзя было не обернуться. Наверное, это и поспособствовало нашему знакомству.

Мой поклонник помнится мне смутно. Помню только, что ему было лет шестнадцать и он был всегда при своем друге-недомерке, который, видимо, был его свита. Мне было, наверное, тринадцать или что-то в этом духе, может, и меньше.

Мы с моим поклонником гуляли по городу и ходили друг к другу в гости. Сколько помню, он всегда приходил с другом. И у себя дома тоже был с другом, и когда мы гуляли по улицам, друг его тащился за нами немного поодаль. Помню, у меня было смутное чувство, что поклонник мой меня как-то немного стесняется. Но сильно углубляться в эти мысли мне было некогда, у меня была всегда масса дел: какие-то вышивки, недочитанная книжка, недописанное письмо, рисунок новый неоконченный и друзья, которые тоже вечно что-то затевали, звали меня с собой в кино и т. д.

Однажды в процессе дружбы этот мой поклонник сломал ногу и лег в больницу, где я его навещала. Бог знает почему, может «по блату», моего друга определили во взрослое отделение, где он лежал в одной палате со взрослыми мужиками. Из-за моего козырного вида мужики прозвали меня «цыпленком». Когда я приходила, они быстро оттесняли моего другана и начинали кормить меня сгущенкой с печеньем, интересоваться моей жизнью и книжками, которые я читаю. Другу мои визиты почему-то не нравились. Он густо краснел и молча смотрел, как я щебечу с мужиками. Но уйти он не мог, так как его нога была привязана к гирьке, а запретить мне приходить, видимо, не решался.

Иногда в этой больнице я встречалась с мамой моего друга. Это была одинокая женщина с прямой челкой и «волоокими» глазами. Мне казалось смешным так себя держать и иметь такую челку в таком «взрослом» возрасте, но я не вдавалась особо глубоко и в эту проблему, поскольку, как было отмечено, мне было о чем подумать и без того.

Так мало-помалу ни шатко ни валко мы дружили, а на город надвигалась зима.

Однажды я обнаружила за окном моей комнаты, снаружи, сугробы и залитый каток, а также залитую горку. Под моими окнами я увидела Стаську, Витьку и Юльку, которые тащились на каток и махали мне руками с призывом взяться за ум. Но мне уже было не до них, у меня были «отношения», и они требовали принести друзей в жертву.

Я чинно прогуливалась с новым другом туда-сюда по двору и ходила с ним в кино. Меня все это начало сильно тяготить. Мне казалось, что пока я тут вот так чинно пью чай с новым другом, там на горке идет настоящая жизнь. А если Юлька, например, затеет рисовать монументальную роспись в своей комнате на стене, то мне ведь совершенно не придется принять в этом участия, потому что надо будет быть в «отношениях». Потом в воскресенье папа и мама пошли в гости к моей любимой тетке, у которой были вкусные котлеты, куча журналов «Работница» и «Крестьянка» и даже журналы мод и три отличных жирных кота, которых можно было пугать и гонять по комнате, пока тетка не застукает. Я знала, что потом, под падающим снегом, все пойдут в кинотеатр рядом с теткиным домом, а потом через лес, под снегом и фонарями, будут идти домой навеселе и травить анекдоты. И все это без меня! А я сиди как дура и поддерживай «отношения»!

Но все, слава Богу, кончается. В один прекрасный день мой новый друг пришел сказать мне, что нам надо расстаться.

Он повесил буйну голову и сказал, что «ТАК НЕЛЬЗЯ». У нас состоялся разговор, в ходе которого он прочел мне длинный список моих грехов, а я как могла пыталась оправдаться.

Он сказал мне: «У тебя, дорогая Ира, хорошая, конечно, шуба, цигейковая, но на ней на животе и, извини, на попе огромные кожаные залысины!»

Я ответила: «Ну это я на горке катаюсь со Стаськой и Витькой! А на животе… это я съезжаю по перилам, когда иду утром в школу!»

Друг мой сказал, что мол в «моем возрасте» девушки по перилам уже не ездят и на горке не катаются, а чинно ходят в дедероновых колготках.

«Где вот, скажи мне, Ира, у тебя дедероновые колготки?»

В моем доме таких слов не употребляли.

На голове, как считалось у нас в доме, женщины носят «фендебоберы», а на ногах «фильдеперсовые чулки». Ну, так в моем доме говорили, хотя никаких «фильдеперсовых» чулок я в жизни не видала.

Я, конечно, знала про свои недостатки, но вот так в лицо мне о них еще не говорили.

Это потом мне скажут в лицо гораздо больше. Один, как например мой бывший муж, скажет, что он меня и не любил вовсе, а женился потому, что «время подошло». А другой скажет другое, тоже совсем не утешительное, но к тому времени, когда мне это скажут, я уже буду в какой-то мере не совсем человеком, а, скорее, наполовину уже «каменным Мигелем», как в испанской сказке. Ну то есть стану уже так хорошо побитой жизнью, что те места, в которые жизнь исхитрялась меня бить часто и с особым нажимом, несколько уже окаменеют.

И мне уже будет не так больно.

Но в тот момент я искренне страдала и остро чувствовала несправедливость. Как же так, за то время, что я потратила на него, у моих друзей было столько всего интересного! Каждый из них исхитрился получить по еще одному сотрясению мозга, по паре наказаний от родственников, по паре бронхитов и обострений диатезов от сладкого, случайно найденного в шкафу родителей. Каждый успел посмотреть в кино несколько новых фильмов. И после этого он стоял передо мной и говорил, что у меня нет дедероновых колготок!

Я как оплеванная стояла и оправдывалась, что «дедероновые колготки» мне противопоказаны, поскольку у меня экзема, и они на нее прилипнут, и потом их будет больно отрывать, что на улице холодно и куда пойдешь в «дедероне», прилипшем на экзему в такой мороз! Я стояла и оправдывалась, что съезжать на пузе по перилам очень удобно и большая экономия времени, что не кататься на горке после школы невозможно, потому что зачем тогда вообще жить и так далее. Потом мне стало тоскливо и скучно. Я перестала оправдываться и закрыла дверь.

Я сидела в своей комнате и смотрела на свои хлопчатобумажные колготки, нижняя часть которых почему-то всегда свешивалась с пальцев ног на пять-шесть сантиметров. И все мы загибали эту носковую часть под ступню, когда обувались, а чтобы верхняя часть колготок не сползала вниз и не выглядывала из-под школьного платья, мы делали дополнительные резинки и одевали их сверху на колготки, а родную их резинку, с верхней частью колготок, заворачивали книзу и потому беспрерывно бегали в школе в туалет поправлять эти советские изделия.

Сейчас я думаю, что мой друг смотрел на наши «отношения» несколько по-другому, чем я. Помню, он вечно меня куда-нибудь зазывал, типа остаться наедине, но как-то это не складывалось. А когда наконец сложилось, была уже зима и на сцене появились колготки. Наверное, я, разуваясь, вытащила перед ним из бот свои ноги в этих самых колготках с вытянувшимися носками…

В общем, проводив своего друга, я с грустью представляла свои непомерно длинные ступни, искаженные колготками, и думала, что я — самый несчастный человек на свете.

Потом, в процессе страдания, мне захотелось есть, и я пошла поискать еду в холодильнике. Пока я шарилась на предмет, что бы поесть с горя, я вдруг услышала под окнами кухни знакомые голоса и выглянула в форточку. Под окнами моей кухни стояли Витька и Стаська и призывно махали мне картонками, найденными на помойке. Это означало, что они катаются с горки и зовут меня присоединиться. На них были короткие цигейковые шубы и кроличьи шапки, завязанные под подбородками и съехавшие набок от движения. Под подбородками у них свисали концы кое-как завязанных шарфов, и эти концы были облеплены снегом. Толстые штаны с отвислыми коленками были натянуты на валенки, чтобы снег не набивался в последние. Носы и щеки у них были красные.

Я смотрела на них, высунувшись в форточку, и плакала.

Я плакала от счастья. Я поняла вдруг, что все опять вернулось ко мне назад. Что я могу опять побежать с друзьями на горку, что в субботу я пойду к тетке, к ее трем котам и журналам «Работница», что мы снова будем играть на горке и катке и получим еще по сотрясению мозга, что на Новый год мама состряпает торт «Наполеон», и этому счастью не будет конца…

А главное, что мне теперь совсем не обязательно носить «фильдеперсовые чулки» и чинно пить чай, когда за окнами идет настоящая жизнь. Ведь настоящие твои друзья вообще не интересуются ничьими «фильдеперсовыми чулками». Им, твоим друзьям, все равно, есть ли залысины на твоей шубе и съезжаешь ли ты по перилам. И более того, они всегда готовы и сами съехать с тобой по перилам и никогда, никогда не поставят тебе это в вину!

Господи, подумала я, как же мне хорошо!

Может быть, дорогой читатель, рассказ о моей первой любви получился грустным, но зато он, как и сама первая любовь, со счастливым концом.

Celebration of lights...

Hanukkah- A Tradition Of Freedom, Courage, And Peace.
A Time Of Renewed Faith And Hope.
Dear friends - have A Joyous Celebration.
Happy Hanukkah!

Очень насыщенные выходные - радостные и ... немного грустные...
Первая Ханука без мамы, без её изумительных плюшек...
Сегодня собираем друзей, так что занимаюсь любимым делом - стряпней...
(и почему я не стала поваром? почему "Остапа понесло" в химию?...)
Жизнь - интересная штука! 

RIP, Dave...

Remarkable, awesome musical legend..., good bye...

Dream-team

Стивены Кинг и Спилберг наконец поработают вместе.

Спилберг возьмется за превращение романа «Под куполом» в мини-сериал.

Стивен Кинг написал, как минимум, два романа, по которым сняты великие фильмы — «Сияние» и «Побег из Шоушенка», но с другим знаменитым тезкой и фильммейкером Спилбергом у него пока ничего не получалось. Пытались они не раз: Спилберг планировал продюсировать экранизацию мрачной сказки «Талисман» (не потянул по бюджету), а позже взялся за один из последних бестселлеров Кинга «Под куполом». Изначально проектом интересовался канал Showtime, но почему-то передумал. Сегодня же стало известно, что мини-сериал «Под куполом» все-таки будет: канал CBS заказал у Спилберга 13 серий, которые покажут летом следующего года. Съемки начнутся уже скоро, сценарий адаптировал автор пары эпизодов «Остаться в живых» Брайан Воган, шоураннером Спилберг назначил продюсера нескольких эпизодов «Скорой помощи» Нила Баера, а в режиссерском кресле оказался Нильс Арден Оплев, снявший шведскую версию «Девушки с татуировкой дракона». Вполне себе дрим-тим.

«Марафон»

 Михаил Пореченков и Екатерина Васильева в новой комедии Карена Оганесяна!

 

Looks goooood...

"Jekyll and Hyde", the musical

Это новый вариант известного мюзикла, ставившегося много раз и долгое время шедшего на Бродвее. Сейчас он возвращается на Бродвей в новой постановке, с новыми исполнителями, участие одного из которых, в частности, меня заинтересовало.
Константина Марулиса я запомнила по одному из сезонов популярного шоу "American Idol". Он не выиграл тогда, как не выигрывал и никто из других ни до него, ни после (за исключением Дэвида Кука), кого я "для себя" выбирала..., но тем не менее - он очень запомнился. Как оказалось его "искорка" понравилась не только мне, он не остался НЕ замеченным и со временем получил приглашение на Бродвей. "Jekyll and Hyde" - не первое его шоу там, но у меня именно в этом мюзикле появилась возможность его увидеть на сцене, поскольку это шоу перед дебютом в Нью-Йорке гастролирует с турне по разным городам страны.
Итак - обычный вечер рабочей недели, downtown Detroit at the famous Fisher Theatre, 8 p.m.
Город уже украшен к рождественским праздникам, сверкает
Давно не была в этом старинном замечательном театре, со времен, наверное "Mamma mia".
Вот его знаменитый холл (жаль, что фото не отображает потрясающего мозаичного потолка):

К удивлению, в будний день зал был заполнен процентов на 95!
Да, и многие зрители могли в зал заносить бокалы с вином и коктейлями..., удивило...
Ну что сказать?
Теперь, уже несколько дней спустя могут твёрдо сказать - не моё это... Но и сказать, что пожалела, потратив на это свободный вечер - тоже не могу.
Возможно, все дело просто в том, что я не любитель мюзиклов, в них я не могу забыть, где нахожусь, в них, почему-то, всегда сознаю, что это - выдумка, вымысел, многое кажется неестественным и фальшивым.
В чем не откажешь им - это в зрелищности и уже хотя бы ради этого стоит ходить.
К сожалению, "Jekyll and Hyde" не поразил меня так как, к примеру, "Phantom of the Opera", но и тема, здесь, как бы выразиться - по-серъезнее, проблематичнее, гораздо мрачнее и зловещее.
Поставлен он по знаменитой книге шотландского писателя Стивенсона., рассказывающей о человеке с раздвоением личности. Не слабый такой материальчик для мюзикла... Но, тем не менее, смотрится он довольно интересно именно благодаря психологизму необычной человеческой природы и действию разрушительной силы самых потайных и темных уголоков человеческой души, всё это немного гипнотизирует тебя, держит в напряжении. А ведь всё начиналось во благо науки - добропорядочный и респектакбельный врач пытается найти лекарство от сумасшествия. Не только, чтобы помочь своему больному отцу, но и сделать общество добрее и чище. Ученый свято верит в свой эксперимент. Но для опытов нужны пациенты, в которых ему отказано. Тогда принимается решение экпериментировать на себе...
Вечная тема добра и зла в человеке. В каждом из нас оно заложено. В каждом из нас есть Джекил, и в каждом из нас есть Хайд. Вопрос в том - как в каждом из нас они "уживаются", кто (что) доминирует, или в каких случаях, ситуациях мы превращаемся то в одного, то в другого?
Именно из-за темы раздвоения сам мюзикл очень порывистый..., громогласный. Юмора совсем немного, а из веселых номеров - пожалуй, только сцена в баре со знаменитой песней Люси "Bring on the men" (and let the fun begin), в которой, почему-то, даже что-то русское для меня услышалось (бесшабашная ритмичность?). Как оказалось, некоторые песни из этого мюзикла я слышала раньше, понятия не имея о первоисточнике...
Очень понравился весь состав - профессионально поют, всё отработано до мелочей и тонкостей. Что касается главных героев, то тут скажу о том, что очень удивлена выбором Константина на эту роль. Ему прекрасно удается Хайд, а вот с Джекилом - чего-то не хватает...
Возможно потому, что две ведущие женские партии - просто "на голову" выше его профессионально. Поют так, что дыхание захватывает. Особенно хоче выделить Тил Уикс, исполняющую роль Эммы. Её пение меня поразило и понравилось больше всего. Именитая Дебра Кокс хороша в роли Люси, и голос у неё не менее сильный. Но в нем больше бархата, он другой, обволакивающий какой-то. Когда Люси и Эмма вдвоём исполняют песню "In his eyes" - это просто потрясающе, зал взорвался апплодисментами!
Изумительные световые (цифровые) оформления с эффектами растекающейся крови и огня, двигающиеся оригинальные декорации очень органично наполняют представление. То есть, буквально все - в точку,  но в самом главном - в образе Джекила и Хайда я была немного разочарована. У Джекила есть замечательная песня "This is the moment", она идёт по наростающей и я всё ждала, когда сердце моё замрет в апогее, но увы - того волшебного момента пика эмоциональности у Константина, к сожалению, не получилось и хлопала я, уже скорее, по инерции... Досадно. Зато Хайд был потрясающий, особенно понравилась сцена с Люси  - "Dangerous game". "Кликнули" они с Деброй невероятно. Sexy, hot, awesome!
Просто для общего впечатления мне не хватило Джекила...
Очень улыбнули поклоны. Необычные. Словно все продолжают играть, но уже без масок своих героев. Шутили, хохмили, дурачились. Видно, что команда подобралась сплоченная, хорошо понимающая и поддерживающая друг друга. Они словно получают удовольствие от того, что делают. Очень радостно было это видеть.
Несколько кадров из прессы:

O режиссерском кредо, o Чехове и ментальности русских актёров...

... устами А. С. Кончаловского:

"- Чем, на ваш взгляд, театр отличается от кино и телевидения?

- В театре люди занимаются искусством, а в кино - производством. Театр намного выше кино и телевидения. Если живая сцена - это, скажем, теннис, то экран - пинг-понг. В театре люди работают ради страсти, не из-за денег, и так обстоит не только у нас в России, но и за рубежом: в Англии актеры нищенствуют, подрабатывая в ресторанах. Театр - любовь безответная, кино – «ответная». В театре посредственность видна сразу, в кино - нет: там проще и денежнее. И еще: кинематограф избаловывает - в нем все работы остаются, а в театре самые гениальные вещи уходят безвозвратно. Это искусство сиюминутно.

- Есть ли у вас, Андрон Сергеевич, собственное режиссерское кредо?

- Я практикующий режиссер. Пытаюсь снимать кино и ставить спектакли. Много снимал классики, даже Гомера. Всегда стараюсь представить себе реальную, а не придуманную жизнь персонажей. Для этого совершенно необходимо воссоздать среду, в которой жил автор, отойти от связанных с ним стереотипов, которые сформированы в нашем сознании школой, литературой.

Поясню это на примере Чехова, которого стараюсь постичь. Русская интеллигенция, которую Чехов презирал, всегда страдала от сознания своей вины перед народом - неизвестно за что. Народу это, впрочем, было и не нужно. Роль интеллигенции в истории России можно назвать разрушительной. Русскому человеку вообще свойственно вначале все разрушить. А вот что строить - абстракция, идиллия, неясная мечта… Все это, безусловно, переплавлялось в Чехове, ощущавшем на себе влияние той самой интеллигенции. Его же обвиняли в вялости… Если Толстой и Достоевский - дон-кихоты русской литературы: они представляли, за что именно вступают в борьбу, то Чехов - ее Гамлет, не знавший никаких ответов и рецептов. Не осознав всего этого, ставить Чехова нельзя.

И еще. До Чехова действие развивалось словами, у него же слова - неизвестно о чем, диалоги не отражают истинного положения вещей. Чехов - классик театра абсурда. Как передать запечатленную им иллюзорность проскальзывающей сквозь пальцы жизни? Этого не знает никто. В его пьесах некий условный, конденсированный мир - иначе был бы уже не Чехов, а Островский. Однако монотонное движение чеховской драматургии ни в коем случае не должно быть скучным. Скуку нужно уметь ставить и играть талантливо, чтобы не было скучно зрителю. Для меня важно содрать с Чехова клеймо романтика, лирика. Сейчас, когда истребляется память о русской культуре, мы понимаем подтекст описанной Чеховым вырубки вишневого сада.

- В чем, по-вашему, состоит специфика российского театрального процесса?

- В нашем российском театре, как, впрочем, и в кино, много талантов, но мало профессионалов. По-прежнему ощущается разрыв между российским обществом и остальным миром. Это, может быть, следствие длившейся десятилетия изоляции или намеренное противостояние: мы, мол, ничем не хуже и тоже кое-что можем. Так было всегда. Впрочем, я убежден, что подлинный железный занавес - не между капитализмом и социализмом, а между религиями, например, между христианством и мусульманством, православием и католицизмом. А ведь все верят в одного Христа.… Российский театр варится в собственном соку. Здесь изобретается много "велосипедов", того, что в Европе - пройденный этап. Это и сценические условности, и невероятные костюмы, и увлечение чистой формой, а не содержанием. Но великие спектакли - это не натягивание современного мундира на старое содержание, а новое прочтение чувственной стороны мира. В принципе никакие новации в сценической форме сами по себе никогда не действуют на зрителя. Важно чувственное содержание. Именно оно по-настоящему привлекает нас в театре. Поэтому вполне можно обойтись без вычурности, без "странных" режиссерских решений.

- Существует ли особая ментальность русских актеров?

- Артистов, независимо от их национальной принадлежности, многое роднит. Все они эмоциональны, каждый хочет показать на сцене свои чувства и переживания. Актер - это определенный склад ума, психики, кстати, не очень здоровой. Абсолютно всем нужна похвала, а режиссеру важно уметь вселять в артиста уверенность, веру в свои силы и возможности. Но есть различие ментальности артистов разных стран. Каждая культура несет за собой шлейф определенной системы ценностей, характера взаимоотношений между людьми, которые определяются социальной структурой общества. Что касается характера русского человека, то в нем очень сильны вертикальные взаимоотношения. Вчерашний раб, получив власть, будет самым жестоким вандалом и хамом. Американцы этого не понимают. Они не могут сыграть раба. Они просто не знают, как это делается. Там все отношения горизонтальные. Поэтому им сложно понять русский характер, его гибкость, переход от патетики к горю, от высокого к низкому, рабскому сознанию".

http://samarskieizvestia.ru

№ 213 (6402) от 20.11.12

Валерий ИВАНОВ

"Ha кой нужна актёрская профессия и нужна ли сейчас система Станиславского?"

Интересные собеседники, интересные мысли..., с удовольствием прослушала...
СМОТРЕТЬ.

PAMT, трудное...

Wow!
Peцензия человека, чьи извилины как раз хорошо потрудились (cм. выделенный текст в cтатье).
Гораздо проще "разбомбить", сказать "не моё"...
Kaк замечательно, что ещё ВОТ ТАК можно сказать о трудных вещах, о том, о чём не всегда говорить хочется и чему даже противится твоё нутро...

 ***
Художественный руководитель Российского молодежного театра Алексей Бородин выбирает самый трудный путь, какой можно сегодня представить в сонмище мыльных сериалов и пластических перформансов, заменивших психологический театр. Это путь познания человеческой природы, непредсказуемых извивов судьбы и противостояния этой самой судьбе. Он, может быть, сравним с греческой трагедией, когда все делается для того, чтобы уничтожить личность, сравнять ее с серой безысходностью, а она назло обстоятельствам продолжает бороться.

Наверняка тем молодым людям, которые придут на спектакль «Участь Электры» лауреата Нобелевской премии Юджина О`Нила, это имя древнегреческой героини, отомстившей собственной матери за смерть отца, ничего не скажет, и уж наверняка сложнейшая драма, раскрывающая темные глубины души по Фрейду, не рассчитана на возраст 14+.
Тем не менее сюжет пьесы по своей конструкции – не что иное, как психологический детектив, если хотите, триллер, цель которого заключена в очистительном катарсисе. А ведь это самый любимый жанр молодежи.

Конечно, этот спектакль требует определенного количества работы извилин и сосредоточенности, ибо по своему темпоритму он очень стремительный, загадочный, непредсказуемый. В первую очередь в мотивах поведения членов одной семьи, в основе которой лежит любовь-ненависть. При этом гены наследственности играют большую роль, так как ребенок, зачатый во вражде, никогда не станет благостным. Ибо мать, в данном случае красавица Кристина в исполнении Янины Соколовской, всю жизнь ненавидела отца – генерала Мэннона. (Его очень сдержанно и даже сурово играет Сергей Насибов.) Поэтому ее роман с сильным и красивым капитаном Брантом (Алексей Веселкин) вполне закономерен, незакономерно лишь то, что она отравляет мужа в супружеской постели, и после этого пытается избавиться от подозрительной дочери.

Итак, начало цепочки преступлений положено, и даже справедливая месть неминуемо порождает ответное убийство – «око за око», а ведь это цивилизованный мир, где должна возобладать гуманность, страх перед неминуемым наказанием, если не людей, то Бога. Но о каком Боге можно говорить, когда, преступив извечную заповедь «Не убий», уже взрослые дети Лавиния и ее брат Орин, два абсолютно разных характера, сильно напоминающих Электру и Ореста, после смерти родителей мечтают о зеленом острове счастья, так как этот родовой дом, напоминающий склеп, проклят и насыщен злыми духами.

Скажете – мистика, игра дьявола со светом? Все может быть, потому что вместе с мщением в сердцах брата и сестры поселился дьявол, который теперь руководит не только их поступками, но и мыслями, делает тела грязными – их захлестывает инцест, то, чем была больна распутная мать, превратив сына в любовника. В общем, образуется такой страшный клубок, который, если и поддается описанию, то не без содрогания.

В этом спектакле нет и не может быть светлых красок, только холодный свет огромной круглой луны, нависающий над богатой усадьбой, где есть много цветов, но когда их приносят в дом, то они мгновенно увядают и напоминают засушенный гербарий, предназначенный для мертвых. Связь с потусторонним миром здесь чувствуется постоянно, так как живые не только носят в себе память о них, но вкусы, привычки предков наследуются детьми. Так, Лавиния Марии Рыщенковой, превращаясь из «гадкого утенка» в светскую львицу, начинает одеваться в зеленые платья, как ее мать, завивать рыжие волосы, как у матери, а сын Орин, глядя в зеркало, все чаще видит черты отца на своем лице. Евгений Редько поразительно тонко и психологически подробно изображает кривую судьбы человека: от маменькиного сынка, неспособного убить даже курицу, до опустошенного войной лейтенанта, презирающего себя и, в конце концов, казнившего себя за совершенные убийства. Можно ли его назвать совестливым человеком? В какой-то мере да, и то с натяжкой, потому что у американского классика в этой пьесе нет и не может быть положительных героев, они все жертвы ожесточившегося мира, где апокалипсис уже налицо. Именно поэтому Лавиния, она же современная Электра, наказывает себя за все свершенные грехи самым страшным, что может быть, – ее заживо замуровывают в собственном доме, где какое-то время «собеседниками» будут портреты предков, напоминающие маски греческой трагедии.

Автор: Любовь ЛЕБЕДИНА (tribuna.ru)

Уря!

Очень рада за Илью Исаева, получившего премию "Звезда Театрала" в номинации "Лучшая мужская роль второго плана" - за роль Макса в спектакле "Rock'n'roll"!

Giving thanks...

Мой самый любимый праздник года!
День вчера был удивительно теплым, солнечным и радостным. 

"Главная роль" - Алексей Бородин (20.11.2012)

Правила жизни Бориса Стругацкого

Начинать всегда стоит с того, что сеет сомнение.

У культурных людей гораздо больше оснований напиваться, чем у некультурных. Человек пьет потому, что его желания не соответствуют его возможностям. Он никак не привыкнет к мысли, что жить должно трудно. А хочется — чтоб было просто и легко.

Мы живем в цивилизации статуса: если ты занимаешь такое-то социальное положение — ты должен жить в таком-то районе, носить такую-то одежду, ходить в такие-то рестораны. Цивилизация статуса существовала всегда. Подростки моего времени щеголяли в немыслимых клешах, злоупотребляли блатным жаргоном — что тоже говорило об их статусе.

Сам я вообще-то дикий. На свою свадьбу в ресторан «Метрополь» я пришел в спортивных тапочках, а галстук мне одолжил швейцар в гардеробе. Ненавижу одеваться по форме.

Общий спад при наличии некоторых исключений — вот самое естественное и обыкновенное состояние искусства, литературы, в любое время и в любой стране.

Мы с братом писали 40 лет назад: «Привычка терпеть и приспосабливаться превращает людей в бессловесных скотов». Так было — так будет. Это в России — наследственное. Все довольны. Мы умеем изменяться только в силу жестокой необходимости.

Россия сейчас напоминает Веймарскую Германию конца 1920-х годов. Мы с Алексеем Германом занялись «Трудно быть богом» еще в середине 1960-х — начальство снять фильм не позволило. В 1990-хГерман снова о нем заговорил. Я тогда был уверен, что тема противостояния в России интеллигенции и власти уже не актуальна. Герман смотрел дальше меня и, похоже, оказался прав. Остается только надеяться, что всякая трагедия истории повторяется в виде фарса. Только фарс — это не обязательно смешно. Это еще и дико.

Ничто так не взрослит, как предательство.

Женщины не любят рассуждать. Но если начинают, то становятся крайне категоричны.

XX век для меня — век ослепительных обещаний и кровавых разочарований. Ни панацеи от всех болезней не открыли, ни даже средства от кариеса, не говоря уж о раке. Бедность — не победили. Утопии — не построили. Полет на Марс Королев относил на 1990-е годы — не получилось. Разумной или даже самой примитивной жизни во Вселенной, видимо, нет. На носу — исчерпание запасов углеводородов, тотальный энергетический кризис, возвращение в начало прошлого века. Перефразируя Ильфа: мобильники есть, а счастья нет.

Мужчина в сорок лет понимает, что жизнь сделана. Или не сделана. В шестьдесят он понимает, что жизнь кончена — остались пустяки.

Умный, если действительно умен, не знает, что он умный.

Надо смотреть на все с холодным вниманием. Страна, только-только вынырнувшая из трясины тоталитаризма, снова — и с удовольствием! — погружается в ту же трясину. Что может быть абсурднее, казалось бы? А на самом деле — естественный и закономерный процесс, движение вдоль равнодействующей миллионов воль.

Будущее мира? Жить станет холоднее, голоднее, несвободнее.

На самом деле мы c братом никогда не пытались предсказать будущее — мы всего лишь описывали Мир-в-котором-нам-хотелось-бы-жить.

Anticipation...

Next Wednesday, November 28 I'm going to see this musical...
Remember Constantine since the "American Idol", his rendition of "Bohemian Rhapsody" was incredible!

Экранизация романа Федора Достоевского "Бесы"

Владимир  Хотиненко взялся за непростую работу - до него многие режиссёры пытались экранизировать этот роман, но попытки оказывались неудачными.

«Я согласился сразу, испугался потом..»,- произнёс режиссёр.

«Я чувствую и знаю, как перевести это произведение на кинематографический язык! », - говорит с уверенностью.

Скорее всего, мы чуть сдвинем картину во времени, перенесемся ближе к 20 веку. Это нужно, прежде всего, для того, чтобы выйти из традиционной сферы  прочтения Достоевского. Вот я начинаю читать его романы и сразу печально, угрюмо становится. А ведь  у него очень много смешного, в том числе и в «Бесах»! И эта сторона его творчества, несомненно, тоже заслуживает внимания.

В общем, сейчас наша главная задача -  найти точный, оптимальный стиль повествования. Как раз для этого и планируем сдвинуться во времени. Это поможет чуть-чуть расшевелить картину. Писал Достоевский, в основном, на Тверь и мы даже узнали, что в то время, куда мы хотим перенести действие, в Твери появилось (а это очень многое меняет как раз в кино) электричество, появился телефон и даже первый автомобиль. Все это только-только зарождается и является еще какой экзотикой. И, хоть это и, казалось бы, всего лишь внешние приметы, как раз они и позволят, я надеюсь, найти стильное решение. А так, по фабуле, это будет Федор Михайлович.

На сегодняшний день для заслуженного артиста нет нечего важней съёмок этого фильма:

«Таких трудных задач судьба передо мной  ещё не ставила- это самая сложная работа за всю мою жизнь»,- признался Владимир .

Пока что ведутся подготовительные работы и поиск актёров, сами же съёмки начнутся не раньше весны.

"Flight", by Robert Zemeckis

Пошли посмотреть этот фильм на большом экране.
Понятное дело, что большого экшена ожидать не стояло, поскольку это фильм Земекиса (не хухры-мухры), у которого всегда на первом месте - человеческие истории. И не ошиблись. Фильм оказался очень хорошим, не лучшим из его фильмографии, но хорошим, тронувшим...
Заслуга, конечно, замечательного актера Дензела Вашингтона, исполнившего здесь главную роль.
История жуткого полёта, всего того, что полёту этому предшествовало и того, в особенности, что происходит после...
Думаем ли мы, пассажиры, о членах экипажа, которым вверяем свои жизны на время перелёта? Думают ли они о нас? Поверить не могу, что такое было возможно, когда многие годы человек являлся капитаном самолёта, будучи обыновенным алкоголиком и наркозависимым... Конечно, таковым он себя не признавал, ведь о небе мечтал  с детства и профессионализм был отточен до мелочей за многие-многие годы, все остальное добавилось по ходу жизни - результат разрушенной семьи, да и пО-просту потому, что так легче и проще, а главное - наркотики и алкоголь помогают, как ни странно, "наводить резкость" в голове и глазах, когда без этого уже чувствуешь себя немощным...
Когда возвращались из кино, спорили только об одном - смог бы Whip посадить самолёт в этой жуткой сложившейся ситуации, если бы был трезвым? Думаю, что вряд ли...
Итак, результат падения самолёта - из 102 человеческих жизней потеряно только 6, двоё из которых - молоденькие стюардессы, пытающиеся помочь пассажирам в последние минуты.
О пилоте заявляют как о герое, но для общественности нужно скрыть тот факт, что герой управлял самолётом в нетрезвом состоянии, ведь простой анализ крови, взятый у него, доставленного в больницу без сознания, сразу определяет присутствие там алкоголя и наркотика.
Что нужно делать? Конечно, срочно "завязывать" со всеми пагубными привычками, вверить себя хорошему лётному другу - теперешнему профсоюзному начальнику и опытному адвокату - они всё устроят, "make the problem go away"... Только куда деться от себя самого?
И вот эта внутренняя борьба - самое главное в фильме.
По случайности Whip знакомится с женщиной, пытающейся тоже выкарабкаться из своей собственной зависимости. И сначала я подумала - вот они уцепятся друг за дружку и "выплывут", смогут... Только вся беда в том, что Nicole (в замечательном исполнении очень приглянувшейся мне актрисе Kelly Reilly) на один шаг впереди Whip-а - она осознает, что больна и очень стремится "выздороветь", тогда как Whip - всё еще зол на весь мир и облегчение находит всё в том же бУзе, и в тех же белых стрелочках кокаина...
У него есть чУдный поставщик - Harling, в прЭлестном исполнении прикольного Джона Гудмана. Эта своеобразная "скорая помощь" понадобится перед самым решительным слушаньем дела, определяющего дальнейшую судьбу "героя", накануне напившегося в стельку...
И вот "герой" с "прорезавшейся" ясной головой идёт на слушанье и начинает бессовестно врать, кашляя, медля и запивая, но врать. Пока на большом экране, показывающим разные вещдоки из слушанья не появится лицо погибшей стюардессы.
Katrina - молоденькая и очень красивая, была одним из "лечащих средств" Whip-a. У них был не то, чтобы роман, но вместе им было легко и комфортно, друг друга понимали с полуслова.
И вот тут наступает решительный момент. Поскольку после крушения были найденные пустые бутылочки от водки на корабле, отменившим употребление спиртного на время полёта в экстремальных погодных условиях - надо было установить - кто же оприходовал эти бутылочки? У всех, за исключением командира корабля (результаты анализа крови которого на то время уже были признаны недействительными), всё было чисто. На слушанье командиру задают вопрос - "не считаете ли вы, что это спиртное могла выпить Катрина?" (у погибшей анализы не брали). Так вот, Whip мог спокойно продолжить своё вранье или хотя бы уйти от ответа, но в этот момент, продолжая смотреть на экран, он произносит "God, help me!" (прекрасно понимая, что тем самым - отправляет себя в тюрьму) и говорит правду.
И уже в тюрьме, перед лицом своих со-товарищей по "коммуне" признается, что произошёл какой-то щелчок внутри, когда нельзя больше врать, когда нет сил больше врать, когда борьба с самим собой проиграна...
Но вот только Земекис считает, что это не проигрыш, а настоящий выигрыш, т.к., по словам самого Whip-a  - лишь в тюрьме, впервые в жизни, он по-настоящему почувствовал себя свободным. Хороший монолог в конце, с трогательными фотографиями на камерной стене и разговор с сыном ( в запоминающемся исполении Джастина Мартина) - всё это - надежда, та самая, необходимая, казавшаяся недостижимой - а оказавшаяся,  всего лишь - на расстоянии вытянутой руки.

Pot lock

Эти выходные получились не только очень красивыми, яркими и теплыми, но очень общительными.
Друзья по случаю приезда сестры организовали русский "pot lock", каждый вносил свою лепту в меню праздничного застолья. Было  хоть и громко, от колиКчества, но душевно от каКчества общения. Многие давненько не виделись, кто-то похудел, кто-то поправился, кто-то родился, кто-то женился... Хороший повод, хорошее настроение, обилие тостов с традиционными горячительными напитками и некоторыми новыми (к примеру, впервые попробовала украинскую черносливо-вишневую наливку под смешным названием "Спотыкач", привезенную приятельницей из ... Питера. "Хороша рiч" - как сказал бы мой папа).
В общем, time flies, when you have fun..., а завтра утром - рабочая труба...
Вот кадры моего скромного вклада в pot lock. Яйца, фаршированные грибами и рулет говяжий. Рецепты - от свекрови. Фрукты сделала на скорую руку...

Жванецкий, из новой книги...

Отец мой, врач мой!
Михаил Жванецкий посвятил новую книгу отцу

***
Миша! Есть люди несчастливые, но везучие.

Им часто везет.

Но у них не накапливается.

________________________________________

Шизофрения — самая человеческая болезнь, как венерические.

Остальные болезни есть и у лошадей.

Но ты же не скажешь, что у этой лошади мания величия.

Или у этого пса раздвоение личности.

Шахматы — человеческая игра.

Бегать наперегонки можно и с лошадью.

И грузы поднимать.

Я уже не говорю о стихах.

Это не лошадиного ума дело.

________________________________________

Разум или нравственность?

Вопрос.

Нравственность выше и важнее, хотя разум экономически выгоднее.

Как лечащий врач могу сказать: "Вы подумайте, и я подумаю".

Это я больным говорю.

Хуже всего человеку большого дарования.

От него требуют факты, доводы, а он весь на бессознательном.

Он ничего не может объяснить.

У нас в пульмонологии лежал больной. В коридоре лежал.

Пришел Кассирский и раскричался: "...грязь, тифозный больной в пульмонологии, в коридоре..."

Он даже не подходил к нему.

Мы шептали: "С ума сошел..."

Оказалось — тиф...

Он ставил диагноз, не сознавая почему, и был всегда прав.

А его необъяснимость, кроме вражды, ничего не вызывает.

________________________________________

Если ты выпил — молчи.

Твое мнение будет от выпитого, не от увиденного.

________________________________________

Мы в восторге от "Битлз".

И вдруг — Высоцкий.

И вдруг — Ахматова.

Вдруг понимаем слова.

Если бы так же понимать Эдит Пиаф.

"Садитесь, милорд.

На стол кладите ноги.

Заботы на меня".

Петь-то надо слово, сынок...

________________________________________

А у тебя одна мысль в голове: "Селиванова".

Селиванова Надя, Селиванова Надя...

Как и о чем с тобой можно говорить?

________________________________________

Да, да, ты не можешь.

Ты женишься.

Жить не с красотой.

Жить не с фигурой.

Жить тебе придется с характером.

Даже не с умом.

Что такое характер?

Это — как человек откликается на мир.

Давай подеремся или давай разберемся, или давай пропустим.

Плохо, когда все на лице человека видно.

Плохо, когда ничего на лице не видно.

Когда на лице все видно, то и все слышно.

Бесконечно выясняешь отношения.

Открывая дверь в дом, ты уже объясняешь, почему поздно, почему рано, где ты был, сколько будешь, когда уйдешь, почему ты такой грустный, веселый, безразличный, грязный, чистый, помятый, поглаженный, пахучий, вонючий.

Это когда все на ее лице.

Когда на лице ничего — в глазах сталь, в щеках медь, в душе металл и в мозгу полная неизвестность.

Тебе не известно.

В ее характере — сила!

У тебя узнают все.

Тебе не сообщают ничего.

Ни то, что ее волнует.

Ни то, что случилось.

И дело не в подозрениях.

Твои вопросы просто отскакивают — "со временем узнаешь".

Мы с тобой эмоциональные люди, для нас такой человек — закрытый гроб.

________________________________________

Ужасно, когда от тебя уходят.

Но тут правило одно: твоя от тебя не уйдет.

Если ушла, значит, не твоя.

Бороться за женщину не стоит.

Слезами не поможешь.

Слежка — себе дороже.

Почему же это самое страшное горе в жизни?

Потому что уходят из сердца.

И ты ничего сделать не можешь.

Время лечит.

Но когда вылечит — уйдет и время.

Эти удары непоправимы.

А хороший характер — это желание помочь даже без желания разобраться.

Такие есть.

Ну, спи!

________________________________________

Не выясняй отношения.

Если человек не понимает.

Как же он поймет.

Человек все время говорит о себе: "Я этого не люблю. Я этого не ем".

И это за общим столом.

А нет ли у вас для меня чего-то соленого?

Намеков не понимает.

Упреков не понимает.

Обид не понимает.

Как же он поймет объяснения?

Собирай вещи и уходи.

Хотя он и этого не поймет.

Будет звонить: "Объясни мне, что случилось? Почему ты ушел?"

Не теряй времени, он не понимает, что делает.

Так же как не поймет, что ему говорят.

К сожалению, таких людей трудно бросать. Они умны.

Кто-то должен их сдерживать и содержать.

У них нет итогов, но они и этого не понимают.

Они себе кажутся пострадавшими за правду.

Хотя это было хамство и бестактность.

Ко всем пристают: "Вот объясните мне..."

И таких людей много.

Спи...

Дорогой... Мой... Я смотрю... На тебя... На вас... И вспоминаю... Свою... Ну все...

...И еще, Миша... Не пей от переживаний... Пей от радости.

Полрюмочки коньяку, если глубоко тронут.

________________________________________

А когда жизнь изменится, ты вспомни одного мужчину.

Он держал ребенка.

К ребенку была прицеплена авоська.

В авоське была газета, хлеб, бутылка молока и марганцовка.

Это был я, и это был ты.

***
последнее - жутко трогательно...

Подробнее:http://www.kommersant.ru/doc/205567